Κούλλης Νικολάου ηλικία βιογραφικό ύψος! 15 χρόνια γάμου, 19 χρόνια γνωριμίας…Ο Κούλλης Νικολάου είναι παντρεμένος με τη σύζυγό του, Κλαίρη εδώ και 15 χρόνια, ενώ ο έρωτάς τους μετρά πάνω από 19 χρόνια. Μαζί έχουν αποκτήσει δύο παιδιά, ένα γιο, το Νεκτάριο και μία κόρη, την Ελένη. Συχνά, μάλιστα διοργανώνουν ταξίδια και εκδρομές με τα παιδιά τους και δημοσιεύουν στα social media όμορφες φωτογραφίες από τις οικογενειακές στιγμές που περνούν. Ο Κούλλης Νικολάου γεννήθηκε στις 29 Ιουλίου του 1970 στην Κύπρο και είναι ηθοποιός. Είναι 53 χρονών. Στο ζώδιο είναι Λέων και το τηλεοπτικό κοινό τον έχει λατρέψει τα τελευταία χρόνια.
Έχει παίξει σε πολλές τηλεοπτικές παραγωγές, συμπεριλαμβανομένων “Γκρίζος ουρανός (1999)”, “Η γοητεία της αμαρτίας (2002)”, “Έλα πάρε με (2010)”, “Άσπρα μπαλόνια (2011)”, και “Μπρούσκο (2013)”.
Έχει ιδρύσει και λειτουργεί τα τελευταία 15 χρόνια δική του εταιρεία παραγωγής και πολλές τηλεοπτικές του παραγωγές προβάλλονται στην τηλεόραση. Από το 2011 συνεργάζεται με τον Ανδρέα Γεωργίου και ως παραγωγοί συνεργάζονται με τη σεναριογράφο Βάνα Δημητρίου.
Ο Κούλλης Νικολάου έχει «μπει» τα τελευταία χρόνια στα σπίτια μας και έχει γίνει ιδιαίτερα δημοφιλής και αγαπητός μέσα από τους διάφορους ρόλους που εχει υποδυθεί. Φέτος, τον απολαμβάνουμε για δεύτερη χρονιά στην επιτυχημένη σειρά του Mega, «Η γη της ελιάς».
Ο Κούλλης Νικολάου είναι παντρεμένος με τη σύζυγό του, Κλαίρη εδώ και 15 χρόνια, ενώ ο έρωτάς τους μετρά πάνω από 19 χρόνια. Μαζί έχουν αποκτήσει δύο παιδιά, ένα γιο, το Νεκτάριο και μία κόρη, την Ελένη. Συχνά, μάλιστα διοργανώνουν ταξίδια και εκδρομές με τα παιδιά τους και δημοσιεύουν στα social media όμορφες φωτογραφίες από τις οικογενειακές στιγμές που περνούν.
Ο ηθοποιός έχει μιλήσει πολλές φορές για την αγαπημένη του Κλαίρη και έχει εκφράσει με τα πιο γλυκά λόγια την αγάπη του και το θαυμασμό του για τη σύζυγό του, ενώ έχει δηλώσει πως ο έρωτάς τους παραμένει ζωντανός παρά τα πολλά χρόνια κοινής πορείας. Σε συνέντευξή του στο «ΟK!» είχε αναφέρει για την οικογένειά του:
«Γνώρισα τη γυναίκα μου στα 32.Ήταν κεραυνοβόλος έρωτας και έγινα πατέρας στα 36 μου, πρώτα με τον Νεκτάριο μου. Σήμερα ο γιος μου είναι 16 χρόνων και η Ελένη μου 13. Νιώθω απόλυτα ευτυχής για αυτή μου την πορεία και εξέλιξη
Και στη συνέχεια, είχε δηλώσει για τα παιδιά του: «Η κάθε στιγμή που περνάμε μέσα από τα μεγάλωμα των παιδιών είναι διαφορετική. Με τον Νεκτάριο κάνουμε άλλα, άλλα με την Ελένη και αλλιώς περνάμε οι τέσσερις μαζί. Για παράδειγμα, τώρα μάθαμε να παίζουμε τάβλι με τον Νεκτάριο και με την Ελένη δεν σταματούν οι βόλτες που κάνουμε μαζί για να τα πούμε».
Ενώ, σε άλλη συνέντευξή του, είχε εξομολογηθεί για για τη γυναίκα του: «Όσες ζωές και να ζήσω πάντα εσένα θα θέλω να Αποκτήσω! Είσαι το όνειρο μου, αυτό το όνειρο που δεν τελειώνει με το ξύπνημα που δεν μπορεί να σβήσει στον ξύπνιο ! Και είσαι η γυναίκα μου η μάνα των παιδιών μας μια Μάνα αξία μια γυναίκα νεράιδα αυτό είσαι η νεράιδα μου!».
Κούλλης Νικολάου ηλικία βιογραφικό ύψος! 15 χρόνια γάμου, 19 χρόνια γνωριμίας…Ο Κούλλης Νικολάου είναι παντρεμένος με τη σύζυγό του, Κλαίρη εδώ και 15 χρόνια, ενώ ο έρωτάς τους μετρά πάνω από 19 χρόνια. Μαζί έχουν αποκτήσει δύο παιδιά, ένα γιο, το Νεκτάριο και μία κόρη, την Ελένη. Συχνά, μάλιστα διοργανώνουν ταξίδια και εκδρομές με τα παιδιά τους και δημοσιεύουν στα social media όμορφες φωτογραφίες από τις οικογενειακές στιγμές που περνούν. Ο Κούλλης Νικολάου γεννήθηκε στις 29 Ιουλίου του 1970 στην Κύπρο και είναι ηθοποιός. Είναι 53 χρονών. Στο ζώδιο είναι Λέων και το τηλεοπτικό κοινό τον έχει λατρέψει τα τελευταία χρόνια.
Έχει παίξει σε πολλές τηλεοπτικές παραγωγές, συμπεριλαμβανομένων “Γκρίζος ουρανός (1999)”, “Η γοητεία της αμαρτίας (2002)”, “Έλα πάρε με (2010)”, “Άσπρα μπαλόνια (2011)”, και “Μπρούσκο (2013)”.
Έχει ιδρύσει και λειτουργεί τα τελευταία 15 χρόνια δική του εταιρεία παραγωγής και πολλές τηλεοπτικές του παραγωγές προβάλλονται στην τηλεόραση. Από το 2011 συνεργάζεται με τον Ανδρέα Γεωργίου και ως παραγωγοί συνεργάζονται με τη σεναριογράφο Βάνα Δημητρίου.
Ο Κούλλης Νικολάου έχει «μπει» τα τελευταία χρόνια στα σπίτια μας και έχει γίνει ιδιαίτερα δημοφιλής και αγαπητός μέσα από τους διάφορους ρόλους που εχει υποδυθεί. Φέτος, τον απολαμβάνουμε για δεύτερη χρονιά στην επιτυχημένη σειρά του Mega, «Η γη της ελιάς».
Ο Κούλλης Νικολάου είναι παντρεμένος με τη σύζυγό του, Κλαίρη εδώ και 15 χρόνια, ενώ ο έρωτάς τους μετρά πάνω από 19 χρόνια. Μαζί έχουν αποκτήσει δύο παιδιά, ένα γιο, το Νεκτάριο και μία κόρη, την Ελένη. Συχνά, μάλιστα διοργανώνουν ταξίδια και εκδρομές με τα παιδιά τους και δημοσιεύουν στα social media όμορφες φωτογραφίες από τις οικογενειακές στιγμές που περνούν.
Ο ηθοποιός έχει μιλήσει πολλές φορές για την αγαπημένη του Κλαίρη και έχει εκφράσει με τα πιο γλυκά λόγια την αγάπη του και το θαυμασμό του για τη σύζυγό του, ενώ έχει δηλώσει πως ο έρωτάς τους παραμένει ζωντανός παρά τα πολλά χρόνια κοινής πορείας. Σε συνέντευξή του στο «ΟK!» είχε αναφέρει για την οικογένειά του:
«Γνώρισα τη γυναίκα μου στα 32.Ήταν κεραυνοβόλος έρωτας και έγινα πατέρας στα 36 μου, πρώτα με τον Νεκτάριο μου. Σήμερα ο γιος μου είναι 16 χρόνων και η Ελένη μου 13. Νιώθω απόλυτα ευτυχής για αυτή μου την πορεία και εξέλιξη
Και στη συνέχεια, είχε δηλώσει για τα παιδιά του: «Η κάθε στιγμή που περνάμε μέσα από τα μεγάλωμα των παιδιών είναι διαφορετική. Με τον Νεκτάριο κάνουμε άλλα, άλλα με την Ελένη και αλλιώς περνάμε οι τέσσερις μαζί. Για παράδειγμα, τώρα μάθαμε να παίζουμε τάβλι με τον Νεκτάριο και με την Ελένη δεν σταματούν οι βόλτες που κάνουμε μαζί για να τα πούμε».
Ενώ, σε άλλη συνέντευξή του, είχε εξομολογηθεί για για τη γυναίκα του: «Όσες ζωές και να ζήσω πάντα εσένα θα θέλω να Αποκτήσω! Είσαι το όνειρο μου, αυτό το όνειρο που δεν τελειώνει με το ξύπνημα που δεν μπορεί να σβήσει στον ξύπνιο ! Και είσαι η γυναίκα μου η μάνα των παιδιών μας μια Μάνα αξία μια γυναίκα νεράιδα αυτό είσαι η νεράιδα μου!».
Val Kilmer! Βιογραφικό, ηλικία, ύψος, ταινίες, καταγωγή και η μάχη 10 χρόνια με τον καρκίνο! Από το 2015 ο Kilmer πάλευε με τον καρκίνο του λάρυγγα και έκανε μια επέμβαση στην τραχεία που κατέστρεψε τις φωνητικές του χορδές σε σημείο που δυσκολευόταν πολύ να μιλήσει. Υποβλήθηκε επίσης σε χημειοθεραπεία και δύο τραχειοτομές.
Έφυγε από την ζωή, σε ηλικία 65 ετών, ο σπουδαίος ηθοποιός Val Kilmer – ο Μπρους Γουέιν στο «Batman Forever» και ο Τζιμ Μόρισον στο «The Doors» του Όλιβερ Στόουν.
Ο ηθοποιός Val Kilmer (Βαλ Κίλμερ) έφυγε από την ζωή την Τρίτη στο Λος Άντζελες, σε ηλικία 65 ετών. Η κόρη του, Mercedes, δήλωσε στους The New York Times πως η αιτία θανάτου του ήταν η πνευμονία. Είχε δώσει μάχη με τον καρκίνο του λάρυγγα για αρκετά χρόνια.
Ο Val Kilmer, ο οποίος έπαιξε τον Μπρους Γουέιν στο «Batman Forever», υποδύθηκε τον Τζιμ Μόρισον στο «The Doors» του Όλιβερ Στόουν και πρωταγωνίστησε ως Ντοκ Χόλιντεϊ στο «Tombstone», πέθανε στην πόλη που λάτρεψε και η οποία τον ανέδειξε.
Ο Αμερικανός ηθοποιός είχε μια επιτυχημένη πορεία τη δεκαετία του ’80 και του ’90, πρωταγωνιστώντας στα «Top Gun», «Real Genius», «Willow», «Heat» και «The Saint». Επέστρεψε για λίγο στη μεγάλη οθόνη το 2022 στο «Top Gun: Maverick», αν και δεν μπορούσε πλέον να μιλήσει λόγω του καρκίνου.
Το 2021 κυκλοφόρησε ένα ντοκιμαντέρ για τη ζωή του, το «Val». Ο γιος του Val Kilmer μίλησε στην ταινία αντί του ηθοποιού και στο φιλμ είδαμε εκατοντάδες ώρες βίντεο που είχε καταγράψει όλα αυτά τα χρόνια, δίνοντας μια αποκαλυπτική ματιά στον τρόπο με τον οποίο δούλευε και δείχνοντας τον ηθοποιό να είναι ένας εσωστρεφής στοχαστής με ψυχή καλλιτέχνη.
Val Kilmer – “Αν υπάρχει βραβείο για τον πιο αφανή ‘ηγέτη’ της γενιάς του θα πρέπει να το πάρει”
Γεννήθηκε στις 31 Δεκεμβρίου 1959 στο Λος Άντζελες της Καλιφόρνια. Η μητέρα του ήταν σουηδικής καταγωγής, αλλά είχε ρίζες ιρλανδικές, γερμανικές και Τσερόκι. Οι γονείς του χώρισαν το 1968 – όταν εκείνος ήταν 8 ετών. Η μητέρα του παντρεύτηκε αργότερα τον William Bernard Leach, το 1970. Ο παππούς του Kilmer ήταν μεταλλωρύχος χρυσού στο Νέο Μεξικό, κοντά στα σύνορα με την Αριζόνα. Το 1977, ο μικρότερος αδελφός του Kilmer, ο Γουέσλι, ο οποίος είχε επιληψία, πνίγηκε σε τζακούζι σε ηλικία 15 ετών.
Φοίτησε στο Λύκειο Τσάτσγουορθ μαζί με τον Κέβιν Σπέισι. Έγινε ο νεότερος τότε φοιτητής που έγινε δεκτός στο Τμήμα Θεάτρου της Σχολής Τζούλιαρντ, όπου ήταν μέλος της θεατρικής ομάδας. Αρχικά ηθοποιός του θεάτρου, ο Kilmer έγινε ευρέως γνωστός μετά από εμφανίσεις σε κωμικές ταινίες, ξεκινώντας από το “Άκρως… τρελό και απόρρητο” (1984).
«Αν υπάρχει βραβείο για τον πιο αφανή ηγέτη της γενιάς του, ο Val Kilmer θα πρέπει να το πάρει», έγραψε ο κριτικός Ρότζερ Ίμπερτ. «Έχει υποδυθεί μια σειρά από χαρακτήρες τόσο πειστικούς που είναι πιθανό οι περισσότεροι άνθρωποι, ακόμη και τώρα, να μην το συνειδητοποιούν ότι κοιτούσαν τον ίδιο ηθοποιό».
Val Kilmer – Από τον Ice-man του Top Gun στον Όλιβερ Στόουν
Ο Kilmer το 1983 αρνήθηκε να παίξει έναν ρόλο στην ταινία του Φράνσις Φορντ Κόπολα “The Outsiders”, λόγω θεατρικών υποχρεώσεων.Το 1983 εμφανίστηκε εκτός Μπρόντγουεϊ στην ταινία “The Slab Boys” με τους Κέβιν Μπέικον, Σον Πεν και Τζάκι Ερλ Χέιλι. Την ίδια χρονιά, ο πρώτος του ρόλος εκτός σκηνής (εξαιρουμένων των τηλεοπτικών διαφημίσεων) ήρθε με τη μορφή ενός επεισοδίου του ABC Afterschool Special με τίτλο “One Too Many”, ένα εκπαιδευτικό δράμα σχετικά με την κατανάλωση αλκοόλ και την οδήγηση – όπου πρωταγωνιστούσε η νεαρή Michelle Pfeiffer.
Επίσης, το 1983, ο Kilmer εξέδωσε μόνος του μια συλλογή δικής του ποίησης με τίτλο “My Edens After Burns”, η οποία περιλάμβανε ποιήματα εμπνευσμένα από την εποχή του με την Φάιφερ.
AP Charles Sykes Ο Kilmer έκανε την εμφάνισή του με τον πρωταγωνιστικό ρόλο στην κατασκοπευτική παρωδία «Top Secret!» του 1984, στην οποία υποδυόταν έναν ροκ σταρ και τραγουδούσε τα δικά του τραγούδια. Μετά την ερμηνεία του ως έξυπνος φοιτητής στην κωμωδία επιστημονικής φαντασίας «Real Genius» του 1985, έγινε μεγάλος σταρ, παίζοντας δίπλα στον Τομ Κρουζ στην παγκόσμια επιτυχία «Top Gun».
Γνώρισε τη μέλλουσα σύζυγό του, την ηθοποιό Τζοάν Γουάλεϊ, στα γυρίσματα της ταινίας φαντασίας «Willow» του Ρον Χάουαρντ και στη συνέχεια εμφανίστηκε μαζί της στην ταινία «Kill Me Again» το 1989.
Ένας από τους πιο αξιομνημόνευτους ρόλους του ήταν ο ρόλος του χαρισματικού Μόρισον στην ταινία του Όλιβερ Στόουν «The Doors» του 1991. Ο Kilmer απομνημόνευσε τους στίχους όλων των τραγουδιών του Μόρισον πριν από την οντισιόν και βυθίστηκε στον ρόλο, φορώντας ρούχα παρόμοια με του τραγουδιστή για σχεδόν ένα χρόνο.
Μετά το «Batman Forever», η New Line τον έπεισε να συμμετάσχει στην προβληματική παραγωγή του «The Island of Dr. Moreau», όπου ο Kilmer είχε θέματα τόσο με τον πρωταγωνιστή της ταινίας, Marlon Brando, όσο και με τον σκηνοθέτη John Frankenheimer. Η απογοήτευση στην παραγωγή αυξήθηκε όταν ο Μπράντο αρνήθηκε να έρθει στα γυρίσματα και το ντοκιμαντέρ «Val» αποκάλυψε ένα τεταμένο πλατό όπου τα μέλη του συνεργείου αστειεύονταν βλοσυρά με τον αντικαταστάτη του Μπράντο.
Στη δεκαετία του 1990, ο Kilmer πρωταγωνίστησε στα γουέστερν «Thunderheart» και «The Real McCoy». Ο ρόλος του ως σαρδόνιος Doc Holliday στο «Tombstone» (1993) ήταν μια από τις πιο αγαπημένες του ερμηνείες, ενώ το 1995 εμφανίστηκε στο «Heat» στο πλευρό του Al Pacino και του Robert De Niro.
Στη συνέχεια πρωταγωνίστησε στο «The Ghost and the Darkness» και στο ξεχασμένο remake «The Saint», το οποίο γύρισε αντί να επιστρέψει ως Batman στο «Batman & Robin». Ο Kilmer άφησε να εννοηθεί ότι δεν επέστρεψε ως Μπάτμαν εξαιτίας προβλημάτων προγραμματισμού, αν και η περιγραφή του Σουμάχερ ως «ψυχωτικού» θα μπορούσε επίσης να είναι ένας παράγοντας.
“Δάνεισε” τη φωνή του – αυτή που κατόπιν έχασε λόγω του καρκίνου – σε ταινίες κινουμένων σχεδίων, όπως «Ο πρίγκιπας της Αιγύπτου». Ο Kilmer συνέχισε να εργάζεται σε ταινίες όπως το «Kiss Kiss Bang Bang» με τον Ρόμπερτ Ντάουνι Τζούνιορ, το «Déjà Vu» με τον Ντένζελ Ουάσινγκτον, το «Bad Lieutenant: Port of Call New Orleans» και “The Snowman”.
Το 2012, ο Kilmer έλαβε υποψηφιότητα Grammy για τον καλύτερο προφορικό λόγο για την ηχητική παραγωγή του «Zorro». Τα απομνημονεύματά του, «I’m Your Huckleberry», που πήραν το όνομά του από μια ατάκα στο «Tombstone», εκδόθηκαν το 2020.
Το 2022 ο Kilmer επανέλαβε το ρόλο του ως Tom «Iceman» Kazansky για τη συνέχεια του “Top Gun Top Gun: Maverick”, αλλά ήταν φανέρό πώς πλέον δεν μπορούσε να μιλήσει.
Ο Kilmer έζησε για πολλά χρόνια σε ένα ράντσο στο Νέο Μεξικό, όπου συνέχισε να κατέχει γη αφού πούλησε το μεγαλύτερο μέρος του (ασχολήθηκε με την εκτροφή βίσωνα). Ζωγράφιζε επίσης και βοηθούσε στην επίβλεψη θεατρικών προγραμμάτων για μαθητές γυμνασίου με εξειδίκευση στον Τουέιν (ήταν ο αγαπημένος του συγγραφέας) και τον Σαίξπηρ.
Ήταν ένας από τους πιο καλοπληρωμένους ηθοποιούς της δεκαετίας του 1990, με τις ταινίες του να έχουν εισπράξει πάνω από 3,5 δισεκατομμύρια δολάρια στο παγκόσμιο box office.
Νικηφόρος (τραγουδιστής) – Βιογραφικό, ηλικία, ύψος, σχέση, βικιπαίδεια. Ο Νικηφόρος Βυθούλκας γεννήθηκε στις 24 Μαΐου του 1988 στην Πρέβεζα. Σπουδάζει στο Πανεπιστήμιο Πατρών. Είναι τραγουδιστής και ξεκίνησε δυναμικά την καριέρα του μετά τη συμμετοχή του στο talent show X Factor 2. Νικηφόρος Βυθούλκας βιογραφικό σήμερα! Η προσωπική ζωή, η ηλικία, το ύψος, η καταγωγή, οι σπουδές, και τα κιλά Γέννηση 24 Μαΐου 1988 (34 ετών) O Νικηφόρος (πραγματικό όνομα: Νικηφόρος Μπιθούλκας) (γενν. 24 Μαΐου 1988, Αθήνα) είναι Έλληνας τραγουδιστής. Αθήνα, Ελλάδα Εθνικότητα Ελληνική Χώρα πολιτογράφησης Ελληνική Σπουδές Πανεπιστήμιο Πατρών Ιδιότητα μουσικός, τραγουδιστής, στιχουργός και συνθέτης Όργανα φωνή
Είδος τέχνης Τραγούδι Καλλιτεχνικά ρεύματα Ποπ, Λαϊκό Σημαντικά έργα 2009 – σήμερα Βραβεύσεις Mad Video Music Awards 2013 Mad Video Music Awards 2014
Βιογραφία Γεννήθηκε στην Αθήνα. Τα παιδικά του χρόνια τα πέρασε εξίσου στην Πρέβεζα και τη Ρόδο, τις ιδιαίτερες πατρίδες του πατέρα και της μητέρας του αντιστοίχως. Από μικρός γοητευόταν από τους ήχους και τις νότες και κάπως έτσι μεγαλώνοντας αποφάσισε να κάνει μαθήματα κλασικής κιθάρας παράλληλα με θεωρητικές σπουδές dictee, solfez και αρμονία.
Στα 15 του δημιούργησε το συγκρότημα “Dreamers”, με τους οποίους κέρδισε το 2ο βραβείο στο ατομικό τραγούδι και 3ο στην κατηγορία των συγκροτημάτων σε μουσικό διαγωνισμό στο πλαίσιο των Πανελληνίων μαθητικών αγώνων. Μετακομίζοντας στη Πάτρα για τις σπουδές του στο τμήμα Φυσικής του Πανεπιστημίου Πατρών, έκανε παράλληλα τις εμφανίσεις του στα μουσικά δρώμενα της πόλης.
Σόλο καριέρα Το 2009 έλαβε μέρος στο X-Factor και τον επόμενο χρόνο κυκλοφόρησε η πρώτη του δισκογραφική δουλειά με τίτλο «Υποσχέσου» ήταν το πρώτο τραγούδι που ακούσαμε από το Νικηφόρο μέσα στο καλοκαίρι του 2010. «Υποσχέσου» είναι και ο τίτλος του πρώτου ολοκληρωμένου προσωπικού του άλμπουμ που κυκλοφόρησε από τη Heaven Music με 10 νέα τραγούδια τον Οκτώβριο του 2010. Ακολούθησαν διάφορες συνεργασίες με γνωστούς αλλά και νέους καλλιτέχνες ενώ παράλληλα συνεχίζεται η δισκογραφική του πορεία. Πιο γνωστά του τραγούδια είναι τα: Υποσχέσου, Φτάνω στο Θεό, Μην λες πως μ΄αγαπάς, Σαν τα μάτια σου κ.α
Δισκογραφία Άλμπουμς 2010: – “Υποσχέσου” 2013: – “Τα Λόγια Καίγονται” 2020: – “Είναι Που Νιώθω” Συλλογές 2016: – “Best Of Συμμετοχές 2012 – Με το Μελίνα Μακρή «”Κάνω Κύκλους”» 2013 – Με το Βαλάντης «”Θέλει τόλμη η αγάπη”» Singles & EPs
Νικηφόρος Βυθούλκας βιογραφικό σήμερα! Η προσωπική ζωή, η ηλικία, το ύψος, η καταγωγή, οι σπουδές, και τα κιλά
Γέννηση 24 Μαΐου 1988 (34 ετών) O Νικηφόρος (πραγματικό όνομα: Νικηφόρος Μπιθούλκας) (γενν. 24 Μαΐου 1988, Αθήνα) είναι Έλληνας τραγουδιστής. Αθήνα, Ελλάδα Εθνικότητα Ελληνική Χώρα πολιτογράφησης Ελληνική Σπουδές Πανεπιστήμιο Πατρών
Ιδιότητα μουσικός, τραγουδιστής, στιχουργός και συνθέτης Όργανα φωνή.
Εξέλιξη: Μετά τις φήμες που κυκλοφόρησαν πως έχιε σχέση με την Δήμητρα Κατσαφάδου, εκείνος διέψευσε, οπότε έκλεισε κια τα στόματα που το πήραν σαν διαφημιστικό τρικ παλαιάς κοπής!
Ο Νικηφόρος Βυθούλκας γεννήθηκε στις 24 Μαΐου του 1988 στην Πρέβεζα.
Σπουδάζει στο Πανεπιστήμιο Πατρών.
Είναι τραγουδιστής και ξεκίνησε δυναμικά την καριέρα του μετά τη συμμετοχή του στο talent show X Factor 2.
Είδος τέχνης Τραγούδι
Καλλιτεχνικά ρεύματα Ποπ, Λαϊκό
Σημαντικά έργα 2009 – σήμερα
Βραβεύσεις
Mad Video Music Awards 2013
Mad Video Music Awards 2014
Βιογραφία
Γεννήθηκε στην Αθήνα. Τα παιδικά του χρόνια τα πέρασε εξίσου στην Πρέβεζα και τη Ρόδο, τις ιδιαίτερες πατρίδες του πατέρα και της μητέρας του αντιστοίχως. Από μικρός γοητευόταν από τους ήχους και τις νότες και κάπως έτσι μεγαλώνοντας αποφάσισε να κάνει μαθήματα κλασικής κιθάρας παράλληλα με θεωρητικές σπουδές dictee, solfez και αρμονία.
Στα 15 του δημιούργησε το συγκρότημα “Dreamers”, με τους οποίους κέρδισε το 2ο βραβείο στο ατομικό τραγούδι και 3ο στην κατηγορία των συγκροτημάτων σε μουσικό διαγωνισμό στο πλαίσιο των Πανελληνίων μαθητικών αγώνων. Μετακομίζοντας στη Πάτρα για τις σπουδές του στο τμήμα Φυσικής του Πανεπιστημίου Πατρών, έκανε παράλληλα τις εμφανίσεις του στα μουσικά δρώμενα της πόλης.
Σόλο καριέρα
Το 2009 έλαβε μέρος στο X-Factor και τον επόμενο χρόνο κυκλοφόρησε η πρώτη του δισκογραφική δουλειά με τίτλο «Υποσχέσου» ήταν το πρώτο τραγούδι που ακούσαμε από το Νικηφόρο μέσα στο καλοκαίρι του 2010. «Υποσχέσου» είναι και ο τίτλος του πρώτου ολοκληρωμένου προσωπικού του άλμπουμ που κυκλοφόρησε από τη Heaven Music με 10 νέα τραγούδια τον Οκτώβριο του 2010. Ακολούθησαν διάφορες συνεργασίες με γνωστούς αλλά και νέους καλλιτέχνες ενώ παράλληλα συνεχίζεται η δισκογραφική του πορεία. Πιο γνωστά του τραγούδια είναι τα: Υποσχέσου, Φτάνω στο Θεό, Μην λες πως μ΄αγαπάς, Σαν τα μάτια σου κ.α
Δισκογραφία
Άλμπουμς
2010: – “Υποσχέσου”
2013: – “Τα Λόγια Καίγονται”
2020: – “Είναι Που Νιώθω”
Συλλογές
2016: – “Best Of
Συμμετοχές
2012 – Με το Μελίνα Μακρή «”Κάνω Κύκλους”»
2013 – Με το Βαλάντης «”Θέλει τόλμη η αγάπη”»
Singles & EPs
Νικηφόρος Βυθούλκας βιογραφικό σήμερα! Η προσωπική ζωή, η ηλικία, το ύψος, η καταγωγή, οι σπουδές, και τα κιλά
Γέννηση 24 Μαΐου 1988 (34 ετών) O Νικηφόρος (πραγματικό όνομα: Νικηφόρος Μπιθούλκας) (γενν. 24 Μαΐου 1988, Αθήνα) είναι Έλληνας τραγουδιστής. Αθήνα, Ελλάδα Εθνικότητα Ελληνική Χώρα πολιτογράφησης Ελληνική Σπουδές Πανεπιστήμιο Πατρών
Ιδιότητα μουσικός, τραγουδιστής, στιχουργός και συνθέτης Όργανα φωνή.
Εξέλιξη: Μετά τις φήμες που κυκλοφόρησαν πως έχιε σχέση με την Δήμητρα Κατσαφάδου, εκείνος διέψευσε, οπότε έκλεισε κια τα στόματα που το πήραν σαν διαφημιστικό τρικ παλαιάς κοπής!
Ο Νικηφόρος Βυθούλκας γεννήθηκε στις 24 Μαΐου του 1988 στην Πρέβεζα.
Σπουδάζει στο Πανεπιστήμιο Πατρών.
Είναι τραγουδιστής και ξεκίνησε δυναμικά την καριέρα του μετά τη συμμετοχή του στο talent show X Factor 2.
Είδος τέχνης Τραγούδι
Καλλιτεχνικά ρεύματα Ποπ, Λαϊκό
Σημαντικά έργα 2009 – σήμερα
Βραβεύσεις
Mad Video Music Awards 2013
Mad Video Music Awards 2014
Βιογραφία
Γεννήθηκε στην Αθήνα. Τα παιδικά του χρόνια τα πέρασε εξίσου στην Πρέβεζα και τη Ρόδο, τις ιδιαίτερες πατρίδες του πατέρα και της μητέρας του αντιστοίχως. Από μικρός γοητευόταν από τους ήχους και τις νότες και κάπως έτσι μεγαλώνοντας αποφάσισε να κάνει μαθήματα κλασικής κιθάρας παράλληλα με θεωρητικές σπουδές dictee, solfez και αρμονία.
Στα 15 του δημιούργησε το συγκρότημα “Dreamers”, με τους οποίους κέρδισε το 2ο βραβείο στο ατομικό τραγούδι και 3ο στην κατηγορία των συγκροτημάτων σε μουσικό διαγωνισμό στο πλαίσιο των Πανελληνίων μαθητικών αγώνων. Μετακομίζοντας στη Πάτρα για τις σπουδές του στο τμήμα Φυσικής του Πανεπιστημίου Πατρών, έκανε παράλληλα τις εμφανίσεις του στα μουσικά δρώμενα της πόλης.
Σόλο καριέρα
Το 2009 έλαβε μέρος στο X-Factor και τον επόμενο χρόνο κυκλοφόρησε η πρώτη του δισκογραφική δουλειά με τίτλο «Υποσχέσου» ήταν το πρώτο τραγούδι που ακούσαμε από το Νικηφόρο μέσα στο καλοκαίρι του 2010. «Υποσχέσου» είναι και ο τίτλος του πρώτου ολοκληρωμένου προσωπικού του άλμπουμ που κυκλοφόρησε από τη Heaven Music με 10 νέα τραγούδια τον Οκτώβριο του 2010. Ακολούθησαν διάφορες συνεργασίες με γνωστούς αλλά και νέους καλλιτέχνες ενώ παράλληλα συνεχίζεται η δισκογραφική του πορεία. Πιο γνωστά του τραγούδια είναι τα: Υποσχέσου, Φτάνω στο Θεό, Μην λες πως μ΄αγαπάς, Σαν τα μάτια σου κ.α
Δισκογραφία
Άλμπουμς
2010: – “Υποσχέσου”
2013: – “Τα Λόγια Καίγονται”
2020: – “Είναι Που Νιώθω”
Συλλογές
2016: – “Best Of
Συμμετοχές
2012 – Με το Μελίνα Μακρή «”Κάνω Κύκλους”»
2013 – Με το Βαλάντης «”Θέλει τόλμη η αγάπη”»
Singles & EPs
Ποιος είναι ο Φράνσις Αντετοκούνμπο βιογραφικό, ηλικία, ύψος η ραπ και τα 30 χρόνια δίχως την οικογένεια του! Ο αδερφός των Αντετοκούνμπο που όλοι έχουμε συνηθίσει να βλέπουμε τα τελευταία χρόνια μετά την θριαμβευτική τους πορεία στο παγκόσμιο μπάσκετ, ήταν ο μόνος που δεν είχαμε δει καν το πρόσωπο του.
Ο Μόνος που μέχρι πρότεινος δεν είχε μιλήσει δεν είχε εμφανιστεί μπροστά σε κάμερες. ήρθε η ώρα λοιπόν να μάθουμε πόσο διαφορετική πορεί έχει από τα αδέρφια του, πότε τα είδε μετά από δεκαετίες κια γιατί αντί να μείνει στην Αμερική προτίμησε το Ψυχικό!
Μεγάλωσε μακριά από τα αδέρφια του Σύμφωνα με όσα αποκάλυψαν τα άλλα αδέρφια του σε προηγούμενες συνεντεύξεις, ο Φράνσις Αντετοκούνμπο ζούσε στη Νιγηρία και μεγάλωσε στο Λάγος μαζί με τον παππού και τη γιαγιά του.
Από τις αρχικές του ασχολίες, όπως αναφέρουν τα αδέρφιά του, ήταν το ποδόσφαιρο, αλλά στο τέλος τον τράβηξε περισσότερο η μουσική: «Όταν ήμουν μικρός ζούσα με τους παππούδες μου, Κάθε φορά που έπρεπε να πάρω μια δύσκολη απόφαση τραγουδούσε και ο παππούς μου μού έλεγε ότι έχω ωραία φωνή και ότι μπορώ να ασχοληθώ με τη μουσική. Η μουσική σχετίζεται με την προώθηση της πολιτιστικής κληρονομιάς. Τα αδέρφια μου γεννήθηκαν και μεγάλωσαν όλα στην Ελλάδα».
«Εγώ ερχόμενος εδώ, προσπάθησα να ενώσω την καταγωγή των γονιών μου με τη δική μου κουλτούρα ώστε να μάθουν και να καταλάβουν και τα αδέρφια μου. Αυτό που με συγκίνησε περισσότερο στην ταινία για την ιστορία της οικογένειάς μου, είναι ο αγώνας πίσω από αυτό, πίσω από όλα αυτά» είχε πει σε προηγούμενη συνέντευξή του.
Μεγάλωσε με τον παππού και την γιαγιά του Ο Φράνσις ανέφερε μάλιστα ότι δεν έχει το ίδιο δέσιμο με τους γονείς του όπως έχει με τη γιαγιά και τον παππού του.
«Την πρώτη φορά που ήρθα στην Ελλάδα, η οικογένειά μου ήταν στην Αμερική, οπότε δε μπορούσα να τους συναντήσω. Είχα συναντήσει μόνο τον Θανάση. Πήγα στην Ισπανία να συναντήσω τον Θανάση και μετά επέστρεψα στη Νιγηρία. Τη δεύτερη φορά που ήρθα τους συνάντησα όλους».
Ο Φράνσις ήταν πέντε ετών όταν οι γονείς του αποφάσισαν να μετακομίσουν στην Ελλάδα, αφήνοντάς τον να μεγαλώσει με τον παππού και τη γιαγιά του. Τηλεφωνική επικοινωνία είχε με τα αδέρφια και τους γονείς του. Αν και αντιμετώπισε οικονομικές δυσκολίες, κατάφερε να σπουδάσει Διοίκηση Επιχειρήσεων, αλλά η μεγάλη του αγάπη ήταν η μουσική.
Ο παππούς του ήταν εκείνος που τον ενέπνευσε να επιδοθεί στο τραγούδι, αφού τον άκουσε μία φορά να τραγουδάει και ενθουσιάστηκε. Από το 2009 άρχισε να γράφει μουσικά κομμάτια.
Ο Φράνσις είναι γνωστός στη ραπ και στην afrobeat μουσική σκηνή.
Ούτε γάμος, ούτε γλέντι, ούτε τίποτα: Ακυρώνει τα πάντα τελευταία στιγμή ο Αντετοκούνμπο, δεν παντρεύεται τελικά; Για μήνες, κυκλοφορούσαν αναφορές πως ο Γιάννης Αντετοκούνμπο επρόκειτο να παντρευτεί την σύντροφό του και μητέρα των παιδιών του, Mariah, στα τέλη Αυγούστου σε μία εντυπωσιακή τελετή στην Πύλο.
Το βράδυ της Παρασκευής, ο Γιάννης παρευρέθηκε σε εκδήλωση γνωστής εταιρείας ρολογιών στην Αθήνα, όπου μίλησε στους δημοσιογράφους και διέψευσε κατηγορηματικά τις φήμες για τον επικείμενο γάμο του.
Αποκάλυψη για τον Αδελφό του Κώστα Αντετοκούνμπο Επιπλέον, ο Γιάννης αποκάλυψε πως ο αδελφός του, Κώστας Αντετοκούνμπο, είναι εκείνος που πρόκειται να παντρευτεί. Σύμφωνα με το ρεπορτάζ του Αλέξη Μπαρτσώκα στην εκπομπή «Ακόμη Δεν Είδες Τίποτα», ο Κώστας θα παντρευτεί την αγαπημένη του, Ντέμη Φιλιππάκου.
Η Προσωπική Ζωή του Κώστα Αντετοκούνμπο Ο Γιάννης Αντετοκούνμπο, μιλώντας στις τηλεοπτικές κάμερες, εξέφρασε την απορία του για το πώς προέκυψαν οι φήμες περί του δικού του γάμου, τονίζοντας ότι δεν έχει προσκληθεί σε κανέναν γάμο και δεν καταλαβαίνει γιατί αποτελεί είδηση ότι πρόκειται να παντρευτεί. Ο σταρ του NBA πρόσθεσε εκτός κάμερας πως ο Κώστας και η Ντέμη έχουν ήδη αποκτήσει το πρώτο τους παιδί πριν από δύο μήνες.
Μεγάλωσε μακριά από τα αδέρφια του Σύμφωνα με όσα αποκάλυψαν τα άλλα αδέρφια του σε προηγούμενες συνεντεύξεις, ο Φράνσις Αντετοκούνμπο ζούσε στη Νιγηρία και μεγάλωσε στο Λάγος μαζί με τον παππού και τη γιαγιά του.
Από τις αρχικές του ασχολίες, όπως αναφέρουν τα αδέρφιά του, ήταν το ποδόσφαιρο, αλλά στο τέλος τον τράβηξε περισσότερο η μουσική: «Όταν ήμουν μικρός ζούσα με τους παππούδες μου, Κάθε φορά που έπρεπε να πάρω μια δύσκολη απόφαση τραγουδούσε και ο παππούς μου μού έλεγε ότι έχω ωραία φωνή και ότι μπορώ να ασχοληθώ με τη μουσική. Η μουσική σχετίζεται με την προώθηση της πολιτιστικής κληρονομιάς. Τα αδέρφια μου γεννήθηκαν και μεγάλωσαν όλα στην Ελλάδα».
«Εγώ ερχόμενος εδώ, προσπάθησα να ενώσω την καταγωγή των γονιών μου με τη δική μου κουλτούρα ώστε να μάθουν και να καταλάβουν και τα αδέρφια μου. Αυτό που με συγκίνησε περισσότερο στην ταινία για την ιστορία της οικογένειάς μου, είναι ο αγώνας πίσω από αυτό, πίσω από όλα αυτά» είχε πει σε προηγούμενη συνέντευξή του.
Μεγάλωσε με τον παππού και την γιαγιά του Ο Φράνσις ανέφερε μάλιστα ότι δεν έχει το ίδιο δέσιμο με τους γονείς του όπως έχει με τη γιαγιά και τον παππού του.
«Την πρώτη φορά που ήρθα στην Ελλάδα, η οικογένειά μου ήταν στην Αμερική, οπότε δε μπορούσα να τους συναντήσω. Είχα συναντήσει μόνο τον Θανάση. Πήγα στην Ισπανία να συναντήσω τον Θανάση και μετά επέστρεψα στη Νιγηρία. Τη δεύτερη φορά που ήρθα τους συνάντησα όλους».
Ο Φράνσις ήταν πέντε ετών όταν οι γονείς του αποφάσισαν να μετακομίσουν στην Ελλάδα, αφήνοντάς τον να μεγαλώσει με τον παππού και τη γιαγιά του. Τηλεφωνική επικοινωνία είχε με τα αδέρφια και τους γονείς του. Αν και αντιμετώπισε οικονομικές δυσκολίες, κατάφερε να σπουδάσει Διοίκηση Επιχειρήσεων, αλλά η μεγάλη του αγάπη ήταν η μουσική.
Ο παππούς του ήταν εκείνος που τον ενέπνευσε να επιδοθεί στο τραγούδι, αφού τον άκουσε μία φορά να τραγουδάει και ενθουσιάστηκε. Από το 2009 άρχισε να γράφει μουσικά κομμάτια.
Ο Φράνσις είναι γνωστός στη ραπ και στην afrobeat μουσική σκηνή.
Ούτε γάμος, ούτε γλέντι, ούτε τίποτα: Ακυρώνει τα πάντα τελευταία στιγμή ο Αντετοκούνμπο, δεν παντρεύεται τελικά; Για μήνες, κυκλοφορούσαν αναφορές πως ο Γιάννης Αντετοκούνμπο επρόκειτο να παντρευτεί την σύντροφό του και μητέρα των παιδιών του, Mariah, στα τέλη Αυγούστου σε μία εντυπωσιακή τελετή στην Πύλο.
Το βράδυ της Παρασκευής, ο Γιάννης παρευρέθηκε σε εκδήλωση γνωστής εταιρείας ρολογιών στην Αθήνα, όπου μίλησε στους δημοσιογράφους και διέψευσε κατηγορηματικά τις φήμες για τον επικείμενο γάμο του.
Αποκάλυψη για τον Αδελφό του Κώστα Αντετοκούνμπο Επιπλέον, ο Γιάννης αποκάλυψε πως ο αδελφός του, Κώστας Αντετοκούνμπο, είναι εκείνος που πρόκειται να παντρευτεί. Σύμφωνα με το ρεπορτάζ του Αλέξη Μπαρτσώκα στην εκπομπή «Ακόμη Δεν Είδες Τίποτα», ο Κώστας θα παντρευτεί την αγαπημένη του, Ντέμη Φιλιππάκου.
Η Προσωπική Ζωή του Κώστα Αντετοκούνμπο Ο Γιάννης Αντετοκούνμπο, μιλώντας στις τηλεοπτικές κάμερες, εξέφρασε την απορία του για το πώς προέκυψαν οι φήμες περί του δικού του γάμου, τονίζοντας ότι δεν έχει προσκληθεί σε κανέναν γάμο και δεν καταλαβαίνει γιατί αποτελεί είδηση ότι πρόκειται να παντρευτεί. Ο σταρ του NBA πρόσθεσε εκτός κάμερας πως ο Κώστας και η Ντέμη έχουν ήδη αποκτήσει το πρώτο τους παιδί πριν από δύο μήνες.
Ποια είναι η ηθοποιός Δέσποινα Τσολάκη! Βιογραφικό, ηλικία, ημερομηνία γέννησης, ύψος, κιλά…Επί χρόνια οι ίδιες καλές (όπως υπνος και γυμναστική) συνήθειες την έχουν στην πρώτη γραμμή του θεάτρου. Από εμφάνιση όσο και ταλέντο σαρωτική, έχει συνεργαστεί με τους μεγαλύτερους του θεάτρου. Πόσα γνωρίζεις για το βιογραφικό της Δέσποινας Τσολάκη; Το ύψος της τα κιλά που διατηρεί, την καταωγή της κια τόσα άλλα;
για τον συνδυασμό των ιδιοτήτων της και αποκαλύπτει τα μυστικά της διαχρονικής ομορφιάς της.
«Δεν είναι δύσκολο να συνδυάσει κανείς τη μουσική με τον αθλητισμό, αρκεί βεβαίως να διαθέτει τα κατάλληλα προσόντα. Εγώ γεννήθηκα με μια τέλεια φυσική μυϊκή κατασκευή και μαζί με τα ταλέντα μου ήταν σίγουρα εύκολο. Με τον αθλητισμό έχουμε τη σωστή ανάπτυξη του σώματος και καλή φυσική κατάσταση. Η μουσική βοηθάει στην ψυχική μας υγεία και συμβάλλει στην ανάπτυξη των συναισθημάτων. Και τα δύο θέλουν προπόνηση και για μένα ήταν εύκολο διότι μου έδιναν φτερά να πετάξω».
Πώς διατηρεί, όμως, τη σιλουέτα της αψεγάδιαστη στο πέρασμα των χρόνων; «Σωστή διατροφή, άθληση, όπως περπάτημα, κολύμπι, ποδήλατο, γυμναστική και χορός. Επίσης, από μικρή ξυπνάω και κοιμάμαι πάντα την ίδια ώρα. Το κυριότερο μυστικό, όμως, είναι να νιώθουμε αγάπη μέσα στην ψυχή μας, το μίσος να μην υπάρχει για κανέναν και τίποτα. Όταν με ρωτούν πόσο χρονών είμαι, απαντώ: “τ’ αστέρια δεν έχουν ηλικία”» δηλώνει γεμάτη αυτοπεποίθηση.
Όσον αφορά την έννοια της επιτυχίας, η σοπράνο τοποθετείται ως εξής: «Επιτυχία είναι όταν το παιδί μου μού λέει “ευχαριστώ, μάνα” και το λέει συχνά μέσα από την καρδιά του, αναγνωρίζοντας και εκτιμώντας τους κόπους της μητέρας του.
Επιτυχία μεγάλη ένιωσα όταν έδωσα μια μουσικοθεατρική παράσταση με τον Δήμο Αθηναίων και την ομάδα Στρατού, τους Αλεξιπτωτιστές για ΑμεΑ. Μαθητές σχολείων σε αμαξίδια σε όλη την αίθουσα του θεάτρου να χειροκροτούν, να χαίρονται κι εγώ να νιώθω ότι βρίσκομαι στον… αέρα και δεν μπορώ να πατήσω το δάπεδο. Γενικά, είχα και έχω πολλές επιτυχίες στη ζωή μου, αλλά αυτή ήταν η μεγαλύτερη και ξεχωρίζει μέσα στην ψυχή μου».
Η μουσική είναι μία οι μουσικοί πολλοί; Πράγματι οι καλλιτέχνες είναι πολλοί και στην Ελλάδα έχουμε ιδιαίτερη καλλιτεχνική παραγωγή. Αυτό δεν σημαίνει ότι όλοι είναι αληθινοί καλλιτέχνες. Η μουσική αρμονία υπόκειται σε συγκεκριμένους κανόνες και όσοι υπηρετούν το μέτρο είναι όλοι καλοδεχούμενοι. Αληθινός ολοκληρωμένος καλλιτέχνης είναι για μένα αυτός που μέσα από την ψυχή του μεταφέρει σε άλλη ψυχή συναισθήματα χαράς λύπης αισιοδοξίας συγκίνησης γαλήνης ανάταση ψυχής.
Στην Ελλάδα έχουν παρεξηγήσει τον όρο καλλιτέχνη λυπάμαι για αυτό. Ας ξεχωρίσουμε τα πράγματα. Άλλο μπαίνω στην θάλασσα, άλλο είμαι κολυμβητής. Θέλει αγώνα, θέλει προσόντα θέλει παιδεία, θέλει σπουδές.
Πολιτισμός και μουσική παιδεία. Είναι πολυάριθμες οι αναφορές για τις επιδράσεις της μουσικής που συναντά κανείς όχι μόνο στα αρχαία ελληνικά κείμενα αλλά και σε κείμενα από την αρχαία Ρώμη μέχρι την εποχή της Αναγέννησης και αργότερα από τον Μεσαίωνα μέχρι και σήμερα, τα οποία καλύπτουν ολόκληρο το Δυτικό πολιτισμό. Η σχέση μεταξύ μουσικής και πολιτισμού είναι ένα διαχρονικό ζήτημα με επίκαιρη σημασία. Συνδυάζει μια καλλιτεχνική έκφραση με την κοινωνική πραγματικότητα. Η μουσική είναι ο καθρέφτης της κοινωνίας κάθε πολιτισμού. Επηρεάζει το χαρακτήρα μας τις αποφάσεις μας τις κινήσεις μας την συμπεριφορά μας. Αν πάρουμε παράδειγμα έναν ποιμένα με την φλογέρα του θα δούμε την ηρεμία που υπάρχει και την γαλήνη μέσα στην ψυχή του και στον χαρακτήρα.
Όσο πιο άγρια είναι η μουσική τόσο πιο βίαιοι είναι οι άνθρωποι που αποτελούν μία κοινωνία. Η μουσική είναι από τα στοιχεία που διασώζουν τον πολιτισμό ακόμα και όταν χάνεται η γλώσσα. Ανατρέπει Εθνικές πολιτικές ενώνει πολιτισμούς και απελευθερώνει γλώσσες. Γλυκαίνει την ψυχή ομορφαίνει το σύμπαν.
Η μουσική ενώνει τους λαούς και τους πολιτισμούς. Εάν σκεφτούμε, η Ελλάδα έδωσε παντού τα φώτα του πολιτισμού και ένωσε όλους τους λαούς. Με τους φιλοσόφους, τους ρήτορες, τους πολιτικούς τους τραγωδούς (αρχαίο θέατρο) τη μυθολογία, τους αρχαίους θεούς, τους ποιητές της, τα σπουδαία έργα τέχνης την γλώσσα της, τι να πρωτοπεί κανείς κάτι θα ξεχάσει. Όταν ο Ιπποκράτης συνιστούσε θεραπείες με μουσική όταν ο Πλάτων υποστήριζε ότι η μουσική έχει ηθοπλαστική δύναμη και υποδείκνυε το ρόλο της στην ανατροφή μιας γενναίας και ηρωικής προσωπικότητας στηρίγματος του κράτους… Η μουσική είναι αναπόσπαστο κομμάτι του πολιτισμού και ενώνει τους λαούς ανεξάρτητα με τις αντιθέσεις γλώσσας θρησκείας πολιτισμικής κουλτούρας.
Εκπαίδευση είναι η ανθρώπινη επικοινωνία που είναι αναγνωρίσιμη από κάθε ανθρώπινο ον. Στο ρεπερτόριό μου αφιερωμένο για τις Άγιες μέρες του Πάσχα ερμηνεύω προσευχές από όλο τον κόσμο και αυτό που τονίζω είναι ότι η μουσική ενώνει τους λαούς και η προσευχή ενώνει τον άνθρωπο με τον Θεό.
Γιατί χρειάζεται η μουσική παιδεία; Είναι πολυτέλεια ή ανάγκη; Από την πρώτη στιγμή της γέννησής μας υπάρχουν οι ήχοι της μουσικής και ο Ρυθμός. Ακόμα και το έμβρυο στην κυοφορούσα μητέρα νιώθει, κινείται, αισθάνεται τη μουσική. Οι υψηλές συχνότητες είναι αυτές που ακούει περισσότερο και τον αγγίζουν. Ο Πυθαγόρας ο πρώτος αναγνωρίσιμος θεωρητικός της μουσικής περιγράφει τον τρόπο με τον οποίο η μουσική μπορεί να επιδρά στην συναισθηματική κατάσταση του ανθρώπου και το πώς η χρήση κατάλληλων μελωδιών μπορεί να συμβάλει στην ψυχική υγεία. Η δύναμη της μουσικής βοηθάει στην συναισθηματική ανάπτυξη των παιδιών και είναι απαραίτητη για τη διαμόρφωση του χαρακτήρα. Η μουσική εκφράζει αυτό που δεν μπορεί να ειπωθεί με λέξεις και αυτό που δεν μπορεί νά παραμείνει στην σιωπή (Victor Hugo).
Το παιδί που διδάσκεται μουσική μαθαίνει να δημιουργεί να ακούει να προσφέρει στην κοινωνία και στον πολιτισμό είναι κοινή γλώσσα και εκφράζει συναισθήματα… είναι βαθιά ψυχική ανάγκη κάθε ανθρώπου. Δυστυχώς στη σύγχρονη εκπαίδευση δεν διδάσκεται επαρκώς. Είναι άδικο αυτό διότι η Ελλάδα πραγματικά έχει πλούσιο υλικό όσον αφορά και το άψυχο και το έμψυχο. Πρέπει να γίνεται καθημερινά αγώνας για να αποδείξουμε την ανάγκη της θεσμοθέτησης της μουσικής παιδείας κυρίως της σχολικής μουσικής εκπαίδευσης στο επίπεδο που της αρμόζει και όχι στο επίπεδο που εφαρμόζεται σήμερα στα Ελληνικά σχολεία. Περισσότερα μουσικά σχολεία περισσότερους δασκάλους. Δωρεάν μουσική παιδεία..
Πώς μπορεί ένας γονιός να ανακαλύψει το ταλέντο του παιδιού του στη μουσική; Το ταλέντο ενός παιδιού φαίνεται, ξεχωρίζει από τα πρώτα του βήματα. Αρκεί να του δίνονται ερεθίσματα. Ο γονιός με το παιδί μπορεί να επισκεφθεί ωδεία, καταστήματα με μουσικά όργανα, να παρακολουθήσουν χορωδίες. Εκεί θα φανεί που έχει ταλέντο το παιδί γιατί θα το δείξει. Μετά θα πρέπει να το στηρίξει και να μελετήσει γιατί η ευκολία καταστρέφει το ταλέντο. Συνήθως ενα ταλέντο δεν χρειάζεται να το πάρει η μητέρα του από το χέρι και να το πάει παντού. Αυτό θα πάρει την μητέρα του και θα της δείξει. Αν πάρω παράδειγμα από τον εαυτό μου που γεννήθηκα στην επαρχία Έδεσσα ολα τα έψαξα μόνη μου και δεν με χωρούσε ο τόπος. Ήθελα πιο πολλά. Βραβεύτηκα αρκετές φορές ως εξαιρετικό ταλέντο και γνωρίζω πολύ καλά το θέμα.
Και ακόμα ψάχνω να κάνω κάτι καλύτερο από τα προηγούμενα και ακόμα μελετάω γιατί αγαπώ αυτό που κάνω γεννήθηκα για αυτό. Αυτό δε σημαίνει ότι και το παιδί μου θα έχει το ίδιο ταλέντο. Εδώ οι γονείς να μην μπερδεύονται.
Διδάσκεται σήμερα η Μουσική παράδοση μέσα από την εκπαίδευση; Διδάσκεται σήμερα η μουσική παράδοση αλλά δεν έχει τον χρόνο που της αξίζει ανεξάρτητα ότι υπάρχουν αξιόλογοι δάσκαλοι καθηγητές. Βεβαίως στην αρχαιότητα ο περισσότερος χρόνος και η διδασκαλία ήταν αφιερωμένη στη μουσική για την εκπαίδευση όλων των ηλικιών διότι επηρέαζε τους χαρακτήρες και την ανάπτυξη. Στη χώρα μας έχουμε πλούτο όσο αφορά την παραδοσιακή μουσική δημοτική βυζαντινή αλλά δεν είναι επαρκής η διδασκαλία. Ενώ δίνουμε τόσα ενδιαφέροντα στοιχεία μουσικης για μελέτη σε άλλες χώρες. Η Ελληνική μουσική διαφοροποιείται ανάλογα με τις ιστορικές περιόδους. Υπάρχει μία συνεχής εξέλιξη από την αρχαία Ελληνική μουσική έως και το Δημοτικό τραγούδι η οποία μαρτυρείται εκτός από την γλώσσα στο Ρυθμό της δομής και την μελωδία.
Υπάρχουν Έλληνες αξιόλογοι μουσικοί, με μουσική κατάρτιση και γνώσεις; Υπάρχουν αξιόλογοι Έλληνες μουσικοί με ταλέντο και γνώσεις που θα έπρεπε η πολιτεία να στηρίζει και όχι για να συντηρούνται. Να αναγκάζονται να εργάζονται με άλλο είδος εργασίας εκτός της μουσικής και αυτό να τους δημιουργεί έλλειψη χαράς και δημιουργίας στην κοινωνία και στον πολιτισμό… Αντίθετα σε άλλες χώρες στηρίζουν τα ταλέντα να προσφέρουν στον τομέα τους. Φυσικά αναγκάζονται πολλοί να εγκαταλείψουν την Ελλάδα για να κάνουν καριέρα στο εξωτερικό. Έχουμε αρκετούς μουσικούς που επάξια μας εκπροσωπούν, διανθίζουν και μας κάνουν περήφανους.
Ποιον μουσικό θαυμάζετε; Πρώτα τους μεγάλους κλασικούς συνθέτες. Θα αναφέρω κάποια ονόματα γιατί με άγγιξαν τα έργα τους γιατί οι νότες τους αγγίζουν την δική μου ψυχή και φυσικά έχω ερμηνεύσει έργα τους που ταιριάζουν στην φωνή μου. Ludwig Van Beethoven (Ode to Joy) Johannes Chrysodtomus Wolfgang’s Theophilus Mozart (il flauto Magico) Giuseppe Verdi (la traviata). Γιατί μιλάνε για τα πάθη μας για τον πόνο μας και τις ευχές και τα ελαττώματα μας. Αυτός είναι ένας από τους λόγους της παγκοσμιότητας τους για πάντα επίκαιροι… Στον Verdi ο άνθρωπος ανακαλύπτει μία κουβέντα παρηγοριάς. Επισης Rigoletto “la Donna Mobile” Giacomo Puccini (Tosca nessun dorma, o mio babbino Caro…. Από τους σύγχρονους ο Andrew Lioyd Webber γιατί αγαπώ τo musical. Αγαπώ όλους τους μεγάλους, τους σπουδαίους που έχουν θέση στην δική μου ψυχή από τότε που γεννήθηκα είτε είναι μουσικοί, είτε τραγουδιστές. Γενικά τους καλλιτέχνες με σπουδαία έργα και τους μεγάλους ερμηνευτές Pavarotti Domingo Carreras Andrea Bocelli κ.α. Τον Andre rieu τον αγαπώ τον θαυμάζω σε όλες του τις εμφανίσεις. Είναι μοναδικός. Φυσικά αγαπώ Χατζηδάκη. Όταν τα παιδιά του Πειραιά ταξίδεψαν σε όλο τον κόσμο σίγουρα αποδεικνύεται πως η μουσική ενώνει τους λαούς. Όταν τραγουδούν Θεοδωράκη σίγουρα ενώνει τους λαούς… Και όταν εμείς ερμηνεύουμε συνθέτες άλλων χωρών ενώνουμε τον πολιτισμό μέσα από την μουσική. Ενώνουμε τις ψυχές μας. Για να συμπληρώσω στην προηγούμενη ερώτηση. Επίσης θαυμάζω τη Μαρία Κάλλας γιατί είναι μοναδική σε όλο τον κόσμο. Υποκλίνονται στην Ελληνίδα Diva που ξεχώρισε για τη φωνή της, τις εξαιρετικές ερμηνείες της και την θεατρικοτητα της. Ένας συνδυασμός που λατρεύω. Σε άλλα είδη μουσικής θαυμάζω την Shirley Bussey, Barbra Streisand, Sharach Brightman, Liza Minnelli. Με αγγίζουν όλοι οι σπουδαίοι μεγάλοι καλλιτέχνες και από την Ελλάδα, ο Γιάννης Βογιατζής η Ρένα Βλαχοπούλου στο ελαφρό τραγούδι.
Ποια είναι τα μελλοντικά μουσικά σας σχέδια; Περνάμε μία δύσκολη περίοδο όλοι οι καλλιτέχνες και γενικά όλη η ανθρωπότητα. Όμως τα όνειρα δεν σταματούν και ιδίως οι καλλιτέχνες οι οποίοι δημιουργούν κάτι περισσότερο σε δύσκολους περιόδους. Η Τέχνη πάντα διανθίζει αναγεννάται έτσι ο καλλιτέχνης νιώθει ότι ζει, ότι προσφερει. Αυτός είναι ο ρόλος του. Εγώ σαν καλλιτέχνης που δεν σταματώ ποτέ σίγουρα μελετάω καινούριο ρεπερτόριο και όταν ανοίξουν τα θέατρα έχω τις συνεργασίες μου με τα Μουσικά Ηχοχρώματα με την ορχήστρα του Στρατού με το ΤΑΣΕΗ αλλά και με άλλους δόξα τω θεώ. Επίσης ετοιμάζω μία σπουδαία συνεργασία με την δόκτωρ Ιωάννα Μάστορα. Αφήγηση και τραγούδι για το διεθνές project η Πριγκίπισσα Φλόγα συναντά τα παιδιά. Βασίζεται στο λογοτεχνικό έργο της συγγραφέως και Δρς φιλοσοφίας Ι. Μάστορα και προάγει τις Ολυμπιακές αξίες. Αγαπώ πολύ τα παιδιά και δέχτηκα με ενθουσιασμό να συμμετέχω στο Webinar εκπαιδευτικό πρόγραμμα. Ετοιμάζουμε και μια πολιτιστική δράση με κεντρικό άξονα την ανάδειξη των Πολιτιστικών μας αγαθών αλλά είναι νωρίς να σας αποκαλύψω περισσότερα. Γενικά σαν καλλιτέχνης σαν χαρακτήρας δεν σταματώ ποτέ την τέχνη γιατί υπάρχει εντός μου σε κάθε σημείο του σώματος μου εσωτερικά και εξωτερικά. Παντα θα βρίσκω τρόπους γιατί ψάχνω, γιατί θέλω να προσφέρω τα δώρα που μου χάρισε ο θεός. Οι άνθρωποι έχουν ανάγκη από χαρά και άλλα όμορφα συναισθήματα περισσότερο από κάθε άλλη φορά και εγώ μπορώ να τα μεταδώσω γιατί γεννήθηκα Καλλιτέχνης, μία Αρτιστα με χαμόγελο και αισιοδοξία και με όλα τα ταλέντα που χρειάζεται ένας ολοκληρωμένος καλλιτέχνης που ποτέ δεν σταματά να κάνει πάντα κάτι καλύτερο από την προηγούμενη του εμφάνιση που ποτέ δεν λέει ήμουν πολύ καλή γιατί υπάρχει το καλύτερο. Το τέλειο δεν υπάρχει υπάρχει το περισσότερο τέλειο που δεν έχει τέλος. Και όλα με Αγάπη. Ο αληθινός καλλιτέχνης έχει μόνο αγάπη μέσα στην ψυχή του γιατί έχει θεία Δώρα. Υπάρχει ο θεός.
Η Δέσποινα Τσολάκη γεννήθηκε στην Έδεσσα γεννήθηκε με πολλά ταλέντα στην μουσική, στον χορό, στο τραγούδι, στην υποκριτική καθώς και στον αθλητισμό (διακρίθηκε και βραβεύτηκε στον αθλητισμό με μετάλλια στο στίβο και Pink- ponk). τα οποία εξελίχθηκαν και ολοκληρώθηκαν με τις σπουδές της και την εξάσκηση. Μαθήτρια ακόμη βραβεύτηκε από την Εταιρεία Μακεδονικών σπουδών ως εξαιρετικό ταλέντο και προτάθηκε και πήρε υποτροφία για σπουδές στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος. Κατόπιν αναχωρεί στην Bologna της Ιταλίας για σπουδές στην Ιατρική σχολή. Γνωρίζει άπταιστα την Ιταλική γλώσσα και έχει καλή γνώση στα Αγγλικά και Γερμανικά. Παράλληλα με τις σπουδές στην Ιατρική παρακολουθεί μαθήματα θεάτρου, τραγουδιού και χορού (Bologna Scuola di teatro e di Cultura). Έλαβε μέρος σε πολλές παραστάσεις στο Teatro Communale di Bologna. Επιστρέφει στην Ελλάδα και φυσικά την κερδίζει η τέχνη και όχι η Ιατρική.
Μουσικές Σπουδές και Χορευτικές Σπουδές
● Σεμινάριο Μιουζικαλ Μελοδραματική Υποκριτική με σπουδαίους δασκάλους (Γ. Ρεμούνδος, Ν. Αβατάγγελος, Δ. Καμινάρης). ● Studio Opera, κλασσικό τραγούδι, χορό και θέατρο (Π. Ράπτης, Μ. Χορς, Ρ. Παπανικολή, Κ. Ρουγγέρη). ● Εθνικό ωδείο με δασκάλους Σ. Μπερή, Π. Μαρόπουλο, Ωδείο του Νάκα με Δασκάλα την Λ. Αγγελοπούλου. ● Διπλωματούχος μονωδίας (Σοπράνο – Lirico Leggera Coloratura) με άριστα παμψηφεί και πρώτο βραβείο. ● Κλασικό Μπαλέτο στη Σχολή της Κάρλα Καλκατέρα στη Μπολώνια. ● Σύγχρονο χορό με τους : Β. Σειλινό, Δ. Παπάζογλου, Λ. Ντάνιελ, Μ. Χόρς, Δ. Καμινάρη , Ρ. Παπανικολή. ● Λατινοαμερικάνικους και Ευρωπαϊκούς χορούς στην Σχολή Freds. ● Παραδοσιακούς χορούς στο Λύκειο Ελληνίδων. Ως εξαιρετικό ταλέντο πέρασε από audition της Αλίκης Βουγιουκλάκη και συνεργάστηκε μαζί της στην Εύθυμη Χήρα. Επίσης συνεργάστηκε με τον Γ. Μαρίνο στα «Αμερικανικά Μιούζικαλ» με τον Βαγγέλη Σειληνό στο «Cabaret Story». Εν συνεχεία παίζει επί τέσσερα χρόνια στο Εθνικό Θέατρο σε έργα του Αριστοφάνη, Carlo Goci κ.α. Επίσης στην Λυρική σκηνή στο έργο του Cole Porter «Kiss me Kate». Έπαιξε επίσης και στο έργο «Οδός ευκαιρίας». Έδωσε μουσικοθεατρικές παραστάσεις στα θέατρα «Θέατρο Χολαργού – Παπάγου, Ρεματιάς, Άννα και Μαρία Καλουτά, Χαλάνδρι – Μίκης Θεοδωράκης, άλσος της Νέας Σμύρνης , στο Αττικό θέατρο και στο θέατρο Χυτήριο στα βραβεία της εκπομπής Ηθοποιός σημαίνει φως του Βασίλη Σαμαριτάκη κ.α.» με θέμα τον Ελληνικό και τον Παγκόσμιο κινηματογράφο, και στην παράσταση το «Φάντασμα την Όπερας». Παρουσίασε για κρατικό τηλεοπτικό κανάλι (ΕΡΤ) την εκπομπή εκπαιδευτικού περιεχομένου «Ενωμένη Ευρώπη». Από το 2001 έως το 2006 παρουσίασε τις πολιτιστικές εκδηλώσεις του Δήμου Αθηναίων (Σύνταγμα, Ζάππειο, Πλάκα, Αττικό Θέατρο). Το 2009 παρουσίασε τον διαγωνισμό χορωδιών και τραγουδιών της Χ.Ο.Ν. όπου και βραβεύτηκε. Επίσης παρουσίασε στην εκπομπή «Άρωμα Ελλάδας – Σπουδαίους Έλληνες». Και την γιορτή των Ανθέων το 2017 στην γενέτειρα της Έδεσσα «Ανθεστήρια». Παρουσίασε επίσης και πολλές καλλιτεχνικές και πολιτιστικές εκδηλώσεις εντός και εκτός Αθηνών. Ως σολίστ έδωσε μια σειρά σπουδαίων συναυλιών ερμηνεύοντας τραγούδια από το ελληνικό και ξένο ρεπερτόριο (Aries, Canzonetes, operettes, musical, Χατζηδάκη, Ξαρχάκο, Θεοδωράκη, Πλέσσα κ.α.) στην Ελλάδα και στο Εξωτερικό (Όπερα της Κωνσταντινουπόλεως, Dortmund Γερμανίας, Bolonga Ιταλίας, Κάννες 2018 ( Film Festival Awards Fashion Show), Παλλάς, Λυρική σκηνή, Αττικό θέατρο, Θέατρο Άννα και Μαρία Καλουτά, Άλσος Νέας Σμύρνης, Θέατρο Βείκου, θέατρο Βεάκειο, και στο Ίδρυμα Μιχάλη Κακογιάννη με το Υπουργείο Πολιτισμού κ.α. Επίσης έδωσε και δίνει συναυλίες (για το έπος του ‘40, για τα Χριστούγεννα με εορταστικές μελωδίες, για το Πάσχα με ύμνους και προσευχές από όλο τον κόσμο και αφιερώματα σε μεγάλους Έλληνες και ξένους συνθέτες) στην Αττική, στην Έδεσσα και σε διάφορες πόλεις της Ελλάδας σε συνεργασία με διάφορους φορείς όπως Δήμοι, όμιλοι, οργανισμοί και πρεσβείες. Επίσης δίνει συναυλίες με θέμα την παλιά Αθήνα (καντάδες και οπερέτες). Στο Φεστιβάλ EL GRECO στο Φόδελε της Κρήτης το 2014 ερμηνεύει τραγούδια κάνοντας ένα μουσικό ταξίδι με μελωδίες από τις χώρες που άγγιξε το ταλέντο του μεγάλου αυτού ζωγράφου. Συνεργάστηκε με ορχήστρες του Δήμου Αθηναίων, με την ορχήστρα Motivo του μαέστρου Πέτρου Πρόκου, με την συμφωνική ορχήστρα Θεσσαλονίκης υπό την διεύθυνση του μαέστρου Κ.Σαμαρά, με την συμφωνική Μαντολινάτα με μαέστρο τον Απόλλωνα Κουσκουμβεκάκη καθώς και την ορχήστρα του Στρατού κ.α. Συμμετέχει σε όλες τις εκδηλώσεις του Τ.Α.Σ.Ε.Η. για την στήριξη του ως καλλιτέχνης και ως άνθρωπος, επίσης συμμετέχει και σε άλλες εκδηλώσεις για φιλανθρωπικό σκοπό διότι η Δέσποινα υποστηρίζει το Δωρεάν Ελάβατε, Δωρέαν Δώτε. Βραβεύτηκε στο κλασσικό τραγούδι το 2013 από το Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο την Ευρωπαϊκή Εταιρεία Επιστημών Λογοτεχνών Καλλιτεχνών, όπως επίσης βραβεύτηκε από την UNESCO (Πειραιώς και Νήσων) και από την UNESCO Τ.Λ.Ε.Ε. , από την Χ.Ο.Ν. Συνεργάζεται με τα Μουσικά Ηχοχρώματα ως σολίστ και δίνει συναυλίες σε διάφορα θέατρα καθώς επίσης και εντός Ιερών Ναών με ανάλογο ρεπερτόριο. Φέτος το ημερολόγιο του Τ.Α.Σ.Ε.Η. (Ταμείο Αλληλοβοήθειας Σωματείου Ελλήνων Ηθοποιών) του 2020 είναι αφιερωμένο στους Έλληνες καλλιτέχνες που διέπρεψαν στο εξωτερικό, μέσα σε αυτούς τους καλλιτέχνες είναι και η Δέποινα Τσολάκη όπου και βραβεύτηκε σε μια εξαιρετική βραδιά στο Εθνικό Θέατρο όπου και ερμήνευσε τραγούδια με μεγάλη επιτυχία.
Ποια είναι η ηθοποιός Δέσποινα Τσολάκη! Βιογραφικό, ηλικία, ημερομηνία γέννησης, ύψος, κιλά…Επί χρόνια οι ίδιες καλές (όπως υπνος και γυμναστική) συνήθειες την έχουν στην πρώτη γραμμή του θεάτρου. Από εμφάνιση όσο και ταλέντο σαρωτική, έχει συνεργαστεί με τους μεγαλύτερους του θεάτρου. Πόσα γνωρίζεις για το βιογραφικό της Δέσποινας Τσολάκη; Το ύψος της τα κιλά που διατηρεί, την καταωγή της κια τόσα άλλα;
για τον συνδυασμό των ιδιοτήτων της και αποκαλύπτει τα μυστικά της διαχρονικής ομορφιάς της.
«Δεν είναι δύσκολο να συνδυάσει κανείς τη μουσική με τον αθλητισμό, αρκεί βεβαίως να διαθέτει τα κατάλληλα προσόντα. Εγώ γεννήθηκα με μια τέλεια φυσική μυϊκή κατασκευή και μαζί με τα ταλέντα μου ήταν σίγουρα εύκολο. Με τον αθλητισμό έχουμε τη σωστή ανάπτυξη του σώματος και καλή φυσική κατάσταση. Η μουσική βοηθάει στην ψυχική μας υγεία και συμβάλλει στην ανάπτυξη των συναισθημάτων. Και τα δύο θέλουν προπόνηση και για μένα ήταν εύκολο διότι μου έδιναν φτερά να πετάξω».
Πώς διατηρεί, όμως, τη σιλουέτα της αψεγάδιαστη στο πέρασμα των χρόνων; «Σωστή διατροφή, άθληση, όπως περπάτημα, κολύμπι, ποδήλατο, γυμναστική και χορός. Επίσης, από μικρή ξυπνάω και κοιμάμαι πάντα την ίδια ώρα. Το κυριότερο μυστικό, όμως, είναι να νιώθουμε αγάπη μέσα στην ψυχή μας, το μίσος να μην υπάρχει για κανέναν και τίποτα. Όταν με ρωτούν πόσο χρονών είμαι, απαντώ: “τ’ αστέρια δεν έχουν ηλικία”» δηλώνει γεμάτη αυτοπεποίθηση.
Όσον αφορά την έννοια της επιτυχίας, η σοπράνο τοποθετείται ως εξής: «Επιτυχία είναι όταν το παιδί μου μού λέει “ευχαριστώ, μάνα” και το λέει συχνά μέσα από την καρδιά του, αναγνωρίζοντας και εκτιμώντας τους κόπους της μητέρας του.
Επιτυχία μεγάλη ένιωσα όταν έδωσα μια μουσικοθεατρική παράσταση με τον Δήμο Αθηναίων και την ομάδα Στρατού, τους Αλεξιπτωτιστές για ΑμεΑ. Μαθητές σχολείων σε αμαξίδια σε όλη την αίθουσα του θεάτρου να χειροκροτούν, να χαίρονται κι εγώ να νιώθω ότι βρίσκομαι στον… αέρα και δεν μπορώ να πατήσω το δάπεδο. Γενικά, είχα και έχω πολλές επιτυχίες στη ζωή μου, αλλά αυτή ήταν η μεγαλύτερη και ξεχωρίζει μέσα στην ψυχή μου».
Η μουσική είναι μία οι μουσικοί πολλοί; Πράγματι οι καλλιτέχνες είναι πολλοί και στην Ελλάδα έχουμε ιδιαίτερη καλλιτεχνική παραγωγή. Αυτό δεν σημαίνει ότι όλοι είναι αληθινοί καλλιτέχνες. Η μουσική αρμονία υπόκειται σε συγκεκριμένους κανόνες και όσοι υπηρετούν το μέτρο είναι όλοι καλοδεχούμενοι. Αληθινός ολοκληρωμένος καλλιτέχνης είναι για μένα αυτός που μέσα από την ψυχή του μεταφέρει σε άλλη ψυχή συναισθήματα χαράς λύπης αισιοδοξίας συγκίνησης γαλήνης ανάταση ψυχής.
Στην Ελλάδα έχουν παρεξηγήσει τον όρο καλλιτέχνη λυπάμαι για αυτό. Ας ξεχωρίσουμε τα πράγματα. Άλλο μπαίνω στην θάλασσα, άλλο είμαι κολυμβητής. Θέλει αγώνα, θέλει προσόντα θέλει παιδεία, θέλει σπουδές.
Πολιτισμός και μουσική παιδεία. Είναι πολυάριθμες οι αναφορές για τις επιδράσεις της μουσικής που συναντά κανείς όχι μόνο στα αρχαία ελληνικά κείμενα αλλά και σε κείμενα από την αρχαία Ρώμη μέχρι την εποχή της Αναγέννησης και αργότερα από τον Μεσαίωνα μέχρι και σήμερα, τα οποία καλύπτουν ολόκληρο το Δυτικό πολιτισμό. Η σχέση μεταξύ μουσικής και πολιτισμού είναι ένα διαχρονικό ζήτημα με επίκαιρη σημασία. Συνδυάζει μια καλλιτεχνική έκφραση με την κοινωνική πραγματικότητα. Η μουσική είναι ο καθρέφτης της κοινωνίας κάθε πολιτισμού. Επηρεάζει το χαρακτήρα μας τις αποφάσεις μας τις κινήσεις μας την συμπεριφορά μας. Αν πάρουμε παράδειγμα έναν ποιμένα με την φλογέρα του θα δούμε την ηρεμία που υπάρχει και την γαλήνη μέσα στην ψυχή του και στον χαρακτήρα.
Όσο πιο άγρια είναι η μουσική τόσο πιο βίαιοι είναι οι άνθρωποι που αποτελούν μία κοινωνία. Η μουσική είναι από τα στοιχεία που διασώζουν τον πολιτισμό ακόμα και όταν χάνεται η γλώσσα. Ανατρέπει Εθνικές πολιτικές ενώνει πολιτισμούς και απελευθερώνει γλώσσες. Γλυκαίνει την ψυχή ομορφαίνει το σύμπαν.
Η μουσική ενώνει τους λαούς και τους πολιτισμούς. Εάν σκεφτούμε, η Ελλάδα έδωσε παντού τα φώτα του πολιτισμού και ένωσε όλους τους λαούς. Με τους φιλοσόφους, τους ρήτορες, τους πολιτικούς τους τραγωδούς (αρχαίο θέατρο) τη μυθολογία, τους αρχαίους θεούς, τους ποιητές της, τα σπουδαία έργα τέχνης την γλώσσα της, τι να πρωτοπεί κανείς κάτι θα ξεχάσει. Όταν ο Ιπποκράτης συνιστούσε θεραπείες με μουσική όταν ο Πλάτων υποστήριζε ότι η μουσική έχει ηθοπλαστική δύναμη και υποδείκνυε το ρόλο της στην ανατροφή μιας γενναίας και ηρωικής προσωπικότητας στηρίγματος του κράτους… Η μουσική είναι αναπόσπαστο κομμάτι του πολιτισμού και ενώνει τους λαούς ανεξάρτητα με τις αντιθέσεις γλώσσας θρησκείας πολιτισμικής κουλτούρας.
Εκπαίδευση είναι η ανθρώπινη επικοινωνία που είναι αναγνωρίσιμη από κάθε ανθρώπινο ον. Στο ρεπερτόριό μου αφιερωμένο για τις Άγιες μέρες του Πάσχα ερμηνεύω προσευχές από όλο τον κόσμο και αυτό που τονίζω είναι ότι η μουσική ενώνει τους λαούς και η προσευχή ενώνει τον άνθρωπο με τον Θεό.
Γιατί χρειάζεται η μουσική παιδεία; Είναι πολυτέλεια ή ανάγκη; Από την πρώτη στιγμή της γέννησής μας υπάρχουν οι ήχοι της μουσικής και ο Ρυθμός. Ακόμα και το έμβρυο στην κυοφορούσα μητέρα νιώθει, κινείται, αισθάνεται τη μουσική. Οι υψηλές συχνότητες είναι αυτές που ακούει περισσότερο και τον αγγίζουν. Ο Πυθαγόρας ο πρώτος αναγνωρίσιμος θεωρητικός της μουσικής περιγράφει τον τρόπο με τον οποίο η μουσική μπορεί να επιδρά στην συναισθηματική κατάσταση του ανθρώπου και το πώς η χρήση κατάλληλων μελωδιών μπορεί να συμβάλει στην ψυχική υγεία. Η δύναμη της μουσικής βοηθάει στην συναισθηματική ανάπτυξη των παιδιών και είναι απαραίτητη για τη διαμόρφωση του χαρακτήρα. Η μουσική εκφράζει αυτό που δεν μπορεί να ειπωθεί με λέξεις και αυτό που δεν μπορεί νά παραμείνει στην σιωπή (Victor Hugo).
Το παιδί που διδάσκεται μουσική μαθαίνει να δημιουργεί να ακούει να προσφέρει στην κοινωνία και στον πολιτισμό είναι κοινή γλώσσα και εκφράζει συναισθήματα… είναι βαθιά ψυχική ανάγκη κάθε ανθρώπου. Δυστυχώς στη σύγχρονη εκπαίδευση δεν διδάσκεται επαρκώς. Είναι άδικο αυτό διότι η Ελλάδα πραγματικά έχει πλούσιο υλικό όσον αφορά και το άψυχο και το έμψυχο. Πρέπει να γίνεται καθημερινά αγώνας για να αποδείξουμε την ανάγκη της θεσμοθέτησης της μουσικής παιδείας κυρίως της σχολικής μουσικής εκπαίδευσης στο επίπεδο που της αρμόζει και όχι στο επίπεδο που εφαρμόζεται σήμερα στα Ελληνικά σχολεία. Περισσότερα μουσικά σχολεία περισσότερους δασκάλους. Δωρεάν μουσική παιδεία..
Πώς μπορεί ένας γονιός να ανακαλύψει το ταλέντο του παιδιού του στη μουσική; Το ταλέντο ενός παιδιού φαίνεται, ξεχωρίζει από τα πρώτα του βήματα. Αρκεί να του δίνονται ερεθίσματα. Ο γονιός με το παιδί μπορεί να επισκεφθεί ωδεία, καταστήματα με μουσικά όργανα, να παρακολουθήσουν χορωδίες. Εκεί θα φανεί που έχει ταλέντο το παιδί γιατί θα το δείξει. Μετά θα πρέπει να το στηρίξει και να μελετήσει γιατί η ευκολία καταστρέφει το ταλέντο. Συνήθως ενα ταλέντο δεν χρειάζεται να το πάρει η μητέρα του από το χέρι και να το πάει παντού. Αυτό θα πάρει την μητέρα του και θα της δείξει. Αν πάρω παράδειγμα από τον εαυτό μου που γεννήθηκα στην επαρχία Έδεσσα ολα τα έψαξα μόνη μου και δεν με χωρούσε ο τόπος. Ήθελα πιο πολλά. Βραβεύτηκα αρκετές φορές ως εξαιρετικό ταλέντο και γνωρίζω πολύ καλά το θέμα.
Και ακόμα ψάχνω να κάνω κάτι καλύτερο από τα προηγούμενα και ακόμα μελετάω γιατί αγαπώ αυτό που κάνω γεννήθηκα για αυτό. Αυτό δε σημαίνει ότι και το παιδί μου θα έχει το ίδιο ταλέντο. Εδώ οι γονείς να μην μπερδεύονται.
Διδάσκεται σήμερα η Μουσική παράδοση μέσα από την εκπαίδευση; Διδάσκεται σήμερα η μουσική παράδοση αλλά δεν έχει τον χρόνο που της αξίζει ανεξάρτητα ότι υπάρχουν αξιόλογοι δάσκαλοι καθηγητές. Βεβαίως στην αρχαιότητα ο περισσότερος χρόνος και η διδασκαλία ήταν αφιερωμένη στη μουσική για την εκπαίδευση όλων των ηλικιών διότι επηρέαζε τους χαρακτήρες και την ανάπτυξη. Στη χώρα μας έχουμε πλούτο όσο αφορά την παραδοσιακή μουσική δημοτική βυζαντινή αλλά δεν είναι επαρκής η διδασκαλία. Ενώ δίνουμε τόσα ενδιαφέροντα στοιχεία μουσικης για μελέτη σε άλλες χώρες. Η Ελληνική μουσική διαφοροποιείται ανάλογα με τις ιστορικές περιόδους. Υπάρχει μία συνεχής εξέλιξη από την αρχαία Ελληνική μουσική έως και το Δημοτικό τραγούδι η οποία μαρτυρείται εκτός από την γλώσσα στο Ρυθμό της δομής και την μελωδία.
Υπάρχουν Έλληνες αξιόλογοι μουσικοί, με μουσική κατάρτιση και γνώσεις; Υπάρχουν αξιόλογοι Έλληνες μουσικοί με ταλέντο και γνώσεις που θα έπρεπε η πολιτεία να στηρίζει και όχι για να συντηρούνται. Να αναγκάζονται να εργάζονται με άλλο είδος εργασίας εκτός της μουσικής και αυτό να τους δημιουργεί έλλειψη χαράς και δημιουργίας στην κοινωνία και στον πολιτισμό… Αντίθετα σε άλλες χώρες στηρίζουν τα ταλέντα να προσφέρουν στον τομέα τους. Φυσικά αναγκάζονται πολλοί να εγκαταλείψουν την Ελλάδα για να κάνουν καριέρα στο εξωτερικό. Έχουμε αρκετούς μουσικούς που επάξια μας εκπροσωπούν, διανθίζουν και μας κάνουν περήφανους.
Ποιον μουσικό θαυμάζετε; Πρώτα τους μεγάλους κλασικούς συνθέτες. Θα αναφέρω κάποια ονόματα γιατί με άγγιξαν τα έργα τους γιατί οι νότες τους αγγίζουν την δική μου ψυχή και φυσικά έχω ερμηνεύσει έργα τους που ταιριάζουν στην φωνή μου. Ludwig Van Beethoven (Ode to Joy) Johannes Chrysodtomus Wolfgang’s Theophilus Mozart (il flauto Magico) Giuseppe Verdi (la traviata). Γιατί μιλάνε για τα πάθη μας για τον πόνο μας και τις ευχές και τα ελαττώματα μας. Αυτός είναι ένας από τους λόγους της παγκοσμιότητας τους για πάντα επίκαιροι… Στον Verdi ο άνθρωπος ανακαλύπτει μία κουβέντα παρηγοριάς. Επισης Rigoletto “la Donna Mobile” Giacomo Puccini (Tosca nessun dorma, o mio babbino Caro…. Από τους σύγχρονους ο Andrew Lioyd Webber γιατί αγαπώ τo musical. Αγαπώ όλους τους μεγάλους, τους σπουδαίους που έχουν θέση στην δική μου ψυχή από τότε που γεννήθηκα είτε είναι μουσικοί, είτε τραγουδιστές. Γενικά τους καλλιτέχνες με σπουδαία έργα και τους μεγάλους ερμηνευτές Pavarotti Domingo Carreras Andrea Bocelli κ.α. Τον Andre rieu τον αγαπώ τον θαυμάζω σε όλες του τις εμφανίσεις. Είναι μοναδικός. Φυσικά αγαπώ Χατζηδάκη. Όταν τα παιδιά του Πειραιά ταξίδεψαν σε όλο τον κόσμο σίγουρα αποδεικνύεται πως η μουσική ενώνει τους λαούς. Όταν τραγουδούν Θεοδωράκη σίγουρα ενώνει τους λαούς… Και όταν εμείς ερμηνεύουμε συνθέτες άλλων χωρών ενώνουμε τον πολιτισμό μέσα από την μουσική. Ενώνουμε τις ψυχές μας. Για να συμπληρώσω στην προηγούμενη ερώτηση. Επίσης θαυμάζω τη Μαρία Κάλλας γιατί είναι μοναδική σε όλο τον κόσμο. Υποκλίνονται στην Ελληνίδα Diva που ξεχώρισε για τη φωνή της, τις εξαιρετικές ερμηνείες της και την θεατρικοτητα της. Ένας συνδυασμός που λατρεύω. Σε άλλα είδη μουσικής θαυμάζω την Shirley Bussey, Barbra Streisand, Sharach Brightman, Liza Minnelli. Με αγγίζουν όλοι οι σπουδαίοι μεγάλοι καλλιτέχνες και από την Ελλάδα, ο Γιάννης Βογιατζής η Ρένα Βλαχοπούλου στο ελαφρό τραγούδι.
Ποια είναι τα μελλοντικά μουσικά σας σχέδια; Περνάμε μία δύσκολη περίοδο όλοι οι καλλιτέχνες και γενικά όλη η ανθρωπότητα. Όμως τα όνειρα δεν σταματούν και ιδίως οι καλλιτέχνες οι οποίοι δημιουργούν κάτι περισσότερο σε δύσκολους περιόδους. Η Τέχνη πάντα διανθίζει αναγεννάται έτσι ο καλλιτέχνης νιώθει ότι ζει, ότι προσφερει. Αυτός είναι ο ρόλος του. Εγώ σαν καλλιτέχνης που δεν σταματώ ποτέ σίγουρα μελετάω καινούριο ρεπερτόριο και όταν ανοίξουν τα θέατρα έχω τις συνεργασίες μου με τα Μουσικά Ηχοχρώματα με την ορχήστρα του Στρατού με το ΤΑΣΕΗ αλλά και με άλλους δόξα τω θεώ. Επίσης ετοιμάζω μία σπουδαία συνεργασία με την δόκτωρ Ιωάννα Μάστορα. Αφήγηση και τραγούδι για το διεθνές project η Πριγκίπισσα Φλόγα συναντά τα παιδιά. Βασίζεται στο λογοτεχνικό έργο της συγγραφέως και Δρς φιλοσοφίας Ι. Μάστορα και προάγει τις Ολυμπιακές αξίες. Αγαπώ πολύ τα παιδιά και δέχτηκα με ενθουσιασμό να συμμετέχω στο Webinar εκπαιδευτικό πρόγραμμα. Ετοιμάζουμε και μια πολιτιστική δράση με κεντρικό άξονα την ανάδειξη των Πολιτιστικών μας αγαθών αλλά είναι νωρίς να σας αποκαλύψω περισσότερα. Γενικά σαν καλλιτέχνης σαν χαρακτήρας δεν σταματώ ποτέ την τέχνη γιατί υπάρχει εντός μου σε κάθε σημείο του σώματος μου εσωτερικά και εξωτερικά. Παντα θα βρίσκω τρόπους γιατί ψάχνω, γιατί θέλω να προσφέρω τα δώρα που μου χάρισε ο θεός. Οι άνθρωποι έχουν ανάγκη από χαρά και άλλα όμορφα συναισθήματα περισσότερο από κάθε άλλη φορά και εγώ μπορώ να τα μεταδώσω γιατί γεννήθηκα Καλλιτέχνης, μία Αρτιστα με χαμόγελο και αισιοδοξία και με όλα τα ταλέντα που χρειάζεται ένας ολοκληρωμένος καλλιτέχνης που ποτέ δεν σταματά να κάνει πάντα κάτι καλύτερο από την προηγούμενη του εμφάνιση που ποτέ δεν λέει ήμουν πολύ καλή γιατί υπάρχει το καλύτερο. Το τέλειο δεν υπάρχει υπάρχει το περισσότερο τέλειο που δεν έχει τέλος. Και όλα με Αγάπη. Ο αληθινός καλλιτέχνης έχει μόνο αγάπη μέσα στην ψυχή του γιατί έχει θεία Δώρα. Υπάρχει ο θεός.
Η Δέσποινα Τσολάκη γεννήθηκε στην Έδεσσα γεννήθηκε με πολλά ταλέντα στην μουσική, στον χορό, στο τραγούδι, στην υποκριτική καθώς και στον αθλητισμό (διακρίθηκε και βραβεύτηκε στον αθλητισμό με μετάλλια στο στίβο και Pink- ponk). τα οποία εξελίχθηκαν και ολοκληρώθηκαν με τις σπουδές της και την εξάσκηση. Μαθήτρια ακόμη βραβεύτηκε από την Εταιρεία Μακεδονικών σπουδών ως εξαιρετικό ταλέντο και προτάθηκε και πήρε υποτροφία για σπουδές στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος. Κατόπιν αναχωρεί στην Bologna της Ιταλίας για σπουδές στην Ιατρική σχολή. Γνωρίζει άπταιστα την Ιταλική γλώσσα και έχει καλή γνώση στα Αγγλικά και Γερμανικά. Παράλληλα με τις σπουδές στην Ιατρική παρακολουθεί μαθήματα θεάτρου, τραγουδιού και χορού (Bologna Scuola di teatro e di Cultura). Έλαβε μέρος σε πολλές παραστάσεις στο Teatro Communale di Bologna. Επιστρέφει στην Ελλάδα και φυσικά την κερδίζει η τέχνη και όχι η Ιατρική.
Μουσικές Σπουδές και Χορευτικές Σπουδές
● Σεμινάριο Μιουζικαλ Μελοδραματική Υποκριτική με σπουδαίους δασκάλους (Γ. Ρεμούνδος, Ν. Αβατάγγελος, Δ. Καμινάρης). ● Studio Opera, κλασσικό τραγούδι, χορό και θέατρο (Π. Ράπτης, Μ. Χορς, Ρ. Παπανικολή, Κ. Ρουγγέρη). ● Εθνικό ωδείο με δασκάλους Σ. Μπερή, Π. Μαρόπουλο, Ωδείο του Νάκα με Δασκάλα την Λ. Αγγελοπούλου. ● Διπλωματούχος μονωδίας (Σοπράνο – Lirico Leggera Coloratura) με άριστα παμψηφεί και πρώτο βραβείο. ● Κλασικό Μπαλέτο στη Σχολή της Κάρλα Καλκατέρα στη Μπολώνια. ● Σύγχρονο χορό με τους : Β. Σειλινό, Δ. Παπάζογλου, Λ. Ντάνιελ, Μ. Χόρς, Δ. Καμινάρη , Ρ. Παπανικολή. ● Λατινοαμερικάνικους και Ευρωπαϊκούς χορούς στην Σχολή Freds. ● Παραδοσιακούς χορούς στο Λύκειο Ελληνίδων. Ως εξαιρετικό ταλέντο πέρασε από audition της Αλίκης Βουγιουκλάκη και συνεργάστηκε μαζί της στην Εύθυμη Χήρα. Επίσης συνεργάστηκε με τον Γ. Μαρίνο στα «Αμερικανικά Μιούζικαλ» με τον Βαγγέλη Σειληνό στο «Cabaret Story». Εν συνεχεία παίζει επί τέσσερα χρόνια στο Εθνικό Θέατρο σε έργα του Αριστοφάνη, Carlo Goci κ.α. Επίσης στην Λυρική σκηνή στο έργο του Cole Porter «Kiss me Kate». Έπαιξε επίσης και στο έργο «Οδός ευκαιρίας». Έδωσε μουσικοθεατρικές παραστάσεις στα θέατρα «Θέατρο Χολαργού – Παπάγου, Ρεματιάς, Άννα και Μαρία Καλουτά, Χαλάνδρι – Μίκης Θεοδωράκης, άλσος της Νέας Σμύρνης , στο Αττικό θέατρο και στο θέατρο Χυτήριο στα βραβεία της εκπομπής Ηθοποιός σημαίνει φως του Βασίλη Σαμαριτάκη κ.α.» με θέμα τον Ελληνικό και τον Παγκόσμιο κινηματογράφο, και στην παράσταση το «Φάντασμα την Όπερας». Παρουσίασε για κρατικό τηλεοπτικό κανάλι (ΕΡΤ) την εκπομπή εκπαιδευτικού περιεχομένου «Ενωμένη Ευρώπη». Από το 2001 έως το 2006 παρουσίασε τις πολιτιστικές εκδηλώσεις του Δήμου Αθηναίων (Σύνταγμα, Ζάππειο, Πλάκα, Αττικό Θέατρο). Το 2009 παρουσίασε τον διαγωνισμό χορωδιών και τραγουδιών της Χ.Ο.Ν. όπου και βραβεύτηκε. Επίσης παρουσίασε στην εκπομπή «Άρωμα Ελλάδας – Σπουδαίους Έλληνες». Και την γιορτή των Ανθέων το 2017 στην γενέτειρα της Έδεσσα «Ανθεστήρια». Παρουσίασε επίσης και πολλές καλλιτεχνικές και πολιτιστικές εκδηλώσεις εντός και εκτός Αθηνών. Ως σολίστ έδωσε μια σειρά σπουδαίων συναυλιών ερμηνεύοντας τραγούδια από το ελληνικό και ξένο ρεπερτόριο (Aries, Canzonetes, operettes, musical, Χατζηδάκη, Ξαρχάκο, Θεοδωράκη, Πλέσσα κ.α.) στην Ελλάδα και στο Εξωτερικό (Όπερα της Κωνσταντινουπόλεως, Dortmund Γερμανίας, Bolonga Ιταλίας, Κάννες 2018 ( Film Festival Awards Fashion Show), Παλλάς, Λυρική σκηνή, Αττικό θέατρο, Θέατρο Άννα και Μαρία Καλουτά, Άλσος Νέας Σμύρνης, Θέατρο Βείκου, θέατρο Βεάκειο, και στο Ίδρυμα Μιχάλη Κακογιάννη με το Υπουργείο Πολιτισμού κ.α. Επίσης έδωσε και δίνει συναυλίες (για το έπος του ‘40, για τα Χριστούγεννα με εορταστικές μελωδίες, για το Πάσχα με ύμνους και προσευχές από όλο τον κόσμο και αφιερώματα σε μεγάλους Έλληνες και ξένους συνθέτες) στην Αττική, στην Έδεσσα και σε διάφορες πόλεις της Ελλάδας σε συνεργασία με διάφορους φορείς όπως Δήμοι, όμιλοι, οργανισμοί και πρεσβείες. Επίσης δίνει συναυλίες με θέμα την παλιά Αθήνα (καντάδες και οπερέτες). Στο Φεστιβάλ EL GRECO στο Φόδελε της Κρήτης το 2014 ερμηνεύει τραγούδια κάνοντας ένα μουσικό ταξίδι με μελωδίες από τις χώρες που άγγιξε το ταλέντο του μεγάλου αυτού ζωγράφου. Συνεργάστηκε με ορχήστρες του Δήμου Αθηναίων, με την ορχήστρα Motivo του μαέστρου Πέτρου Πρόκου, με την συμφωνική ορχήστρα Θεσσαλονίκης υπό την διεύθυνση του μαέστρου Κ.Σαμαρά, με την συμφωνική Μαντολινάτα με μαέστρο τον Απόλλωνα Κουσκουμβεκάκη καθώς και την ορχήστρα του Στρατού κ.α. Συμμετέχει σε όλες τις εκδηλώσεις του Τ.Α.Σ.Ε.Η. για την στήριξη του ως καλλιτέχνης και ως άνθρωπος, επίσης συμμετέχει και σε άλλες εκδηλώσεις για φιλανθρωπικό σκοπό διότι η Δέσποινα υποστηρίζει το Δωρεάν Ελάβατε, Δωρέαν Δώτε. Βραβεύτηκε στο κλασσικό τραγούδι το 2013 από το Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο την Ευρωπαϊκή Εταιρεία Επιστημών Λογοτεχνών Καλλιτεχνών, όπως επίσης βραβεύτηκε από την UNESCO (Πειραιώς και Νήσων) και από την UNESCO Τ.Λ.Ε.Ε. , από την Χ.Ο.Ν. Συνεργάζεται με τα Μουσικά Ηχοχρώματα ως σολίστ και δίνει συναυλίες σε διάφορα θέατρα καθώς επίσης και εντός Ιερών Ναών με ανάλογο ρεπερτόριο. Φέτος το ημερολόγιο του Τ.Α.Σ.Ε.Η. (Ταμείο Αλληλοβοήθειας Σωματείου Ελλήνων Ηθοποιών) του 2020 είναι αφιερωμένο στους Έλληνες καλλιτέχνες που διέπρεψαν στο εξωτερικό, μέσα σε αυτούς τους καλλιτέχνες είναι και η Δέποινα Τσολάκη όπου και βραβεύτηκε σε μια εξαιρετική βραδιά στο Εθνικό Θέατρο όπου και ερμήνευσε τραγούδια με μεγάλη επιτυχία.
Χρήστος Μάντακας βιογραφικό ηλικία ύψος σύζυγος και γιατί δεν απόκτησε παιδιά. Ξεκίνησε τη δεκαετία του ’80 ως μοντέλο και από τη δεκαετία του ’90 δούλευε ως ηθοποιός. Σήμερα έχει αποσυρθεί από τον χώρο του θεάματος και διευθύνει εστιατόριο στο κέντρο της Αθήνας.
Τηλεοπτικές Σειρές
Η γυναίκα της πρώτης σελίδας 1990 Mega Η Αγάπη της Γάτας 1991 Mega Η Λάμψη 1991 ΑΝΤ1 Θανάσιμο δίλημμα 1991 Mega Και οι Τέσσερεις Ήταν Υπέροχες 1992 Mega Οι μεν και οι δεν 1993 ΑΝΤ1 Τμήμα ηθών: Κίνηση απελπισίας 1993 ΑΝΤ1 Κάποιος να τη φυλάει 1994 ΣΚΑΙ Το Καφέ της Χαράς 2003 ΑΝΤ1 50-50 2005 Mega Safe sex: Βρέξει, χιονίσει… 2005 Mega Το Κόκκινο Δωμάτιο: Το Χαμόγελο της Τζοκόντα 2005 Mega Safe sex: Αμάρτησα για το παιδί μου… 2006 Mega Γάμος με τα όλα του: Ομφάλιος λώρος 2006 ΑΝΤ1 Εντιμότατοι κερατάδες: Ο καρμοίρης κερατάς 2007 Alpha Εντιμότατοι κερατάδες: Ο υποχόνδριος κερατάς 2007 Alpha Τα κορίτσια του μπαμπά 2007 ΑΝΤ1 Υπέροχα πλάσματα 2007 Alpha Amore mio 2008 Alpha Ιατρικό απόρρητο 2008 ΑΝΤ1 Satellite Υπάρχουν Άντρες και Άντρες 2008 Alpha Εργαζόμενη γυναίκα: Η Σοπράνο 2010 ΑΝΤ1 Η πολυκατοικία: Ήταν μια φορά ένας μαφιόζος… 2010 Mega Η πολυκατοικία: Ήταν μια φορά ένας χασάπης… 2010 Mega Η πολυκατοικία: Ήταν μια φορά μια αϋπνία… 2010 Mega Οι Βασιλιάδες 2012 Mega Σκαραβαίος 2024 Alpha Διάφανη Αγάπη 2025 Alpha Κινηματογράφος Έτος Τίτλος Ρόλος 1990 Το επόμενο θύμα 1999 Η επίθεση του γιγαντιαίου μουσακά Αλέξης Αλεξίου [3] 2004 Αληθινή ζωή Γρηγόρης 2009 Άμα δε σε θέλει .
Ποιος ειναι Ο Χρήστος Μάντακας, ο εισαγγελέας Σωτήρης Καστρινός, από τη σειρά «Διάφανη αγάπη» Ο Χρήστος Μάντακας, ο εισαγγελέας Σωτήρης Καστρινός, από τη σειρά «Διάφανη αγάπη» μίλησε στην κάμερα της εκπομπής «Super Κατερίνα» και τη δημοσιογράφο Μαρία Κοκολάκη για το ρόλο του και τις εξελίξεις στη σειρά ενώ αποκάλυψε αν πιστεύει στη μεταφυσική δραστηριότητα
Συστήνοντάς μας τον χαρακτήρα που υποδύεται, ο ηθοποιός λέει: «Εγώ είμαι ένας εισαγγελέας ο οποίος βρίσκεται αντιμέτωπος με διάφορες καταστάσεις, δύσκολες, ανυπέρβλητες. Βρίσκομαι σε σύγκρουση και με τον εαυτό μου κάποια στιγμή, προσπαθώ κι εγώ να ξεπεράσω κάποια πράγματα. Βάζω αρκετά το χεράκι μου στην πλοκή της υπόθεσης. Κάποια πράγματα αποκαλύπτονται».
Για τις αστυνομικές σειρές, αλλά και για το αν πιστεύει στο μεταφυσικό απαντά: «Οι αστυνομικές σειρές για μένα είναι οι ωραιότερες. Πάντα τις παρακολουθώ… Δεν πιστεύω στο μεταφυσικό».
Τέλος, αποκάλυψε για το ρόλο του ότι «θα δούμε στην πορεία ότι δεν έχει μόνο κακή πλευρά. Έχει και μια πλευρά πολύ καλή, θετική και ερωτική».
Ο Χρήστος Μάντακας, ο ηθοποιός που αγαπήσαμε μέσα από το ρόλο του στην σειρά “Κωνσταντίνου και Ελένης“, παραχώρησε συνέντευξη στο Happy Day του ALPHA. Μπορεί να έμεινε για αρκετά χρόνια εκτός τηλεόρασης, πλέον έχει επιστρέψει δυναμικά στην τηλεόραση μέσα από την “Διάφανη αγάπη“.
Η εξομολόγηση του Χρήστου Μάντακα για την ζωή του
«Είναι μια πολύ ωραία συνεργασία. Έχω το ρόλο του εισαγγελέα. Είναι λίγο ιδιαίτερος ρόλος», ανέφερε αρχικά ο ηθοποιός για τη συμμετοχή του στην Διάφανη αγάπη.
«Ασχολούμαι με την υποκριτική όλη μου τη ζωή. Από το 2012 δεν υπήρχαν δουλειές στην τηλεόραση. Ασχολήθηκα με την εστίαση η οποία έκλεισε τον κύκλο της. Η επιστροφή μετά από ένα μεγάλο διάστημα αποχής δεν είναι εύκολη, αλλά δεν αγχώθηκα., Θεωρώ ότι η επιστροφή μου θα είναι εύκολη», είπε για την αποχή του από την τηλεόραση αλλά και την επιστροφή του.
Για την συμμετοχή του στο Καφέ της Χαράς, εξομολογήθηκε: «Ήταν ένας πολύ ωραίος ρόλος και ευχαριστώ τον Χάρη Ρώμα που μου την έδωσε. Προσπαθήσαμε να συνεργαστούμε και στο ριμέικ αλλά λόγω υποχρεώσεων δεν μπορούσα».
Διαβάστε ακόμα:
Από τις “Ψυχολογίες” του Γιώργου Κρικοριάν πέρασε η Δέσποινα Καμπούρη. Η δημοσιογράφος και παρουσιάστρια μίλησε για τη γνωριμία με τον σύζυγό της, αλλά και τις δύσκολες στιγμές που βίωσε μετά την πρώτη της γέννα.
Οι φθηνότεροι πάροχοι ενέργειας: Δείτε τη λίστα τώρα Local Plan Είστε άνω των 60 ετών και αναζητάτε σύντροφο; Ελέγξτε Διαδικτυακό ραντεβού | Διαφημίσεις αναζήτησης «Όταν γνώρισα τον σύζυγό μου το ένιωσα ότι θα είναι ο άντρας μου. Με τον σύζυγό μου συζήσαμε από τον πρώτο μήνα και στον χρόνο γίναμε γονείς. Είχαμε δύσκολες στιγμές. Μετά την γέννα δεν ήμουν καλά ψυχολογικά. Έφυγα από το σπίτι με το παιδί, πήγα λίγο στους γονείς μου και μετά νοίκιασα ένα σπίτι.
Ο σύζυγός μου πέρασε σοκ γιατί τη στιγμή που έπρεπε να χαρεί την οικογένειά του, την κόρη του, ήταν μόνος του. Είχα επιλόχειο κατάθλιψη, είναι ένα ύπουλο πράγμα. Ξεκίνησα ψυχολόγο, χωρίς να το θέλω, δεν καταλάβαινα τι μου συμβαίνει. Στη δεύτερη εγκυμοσύνη μου όλα ήταν διαφορετικά, όλοι ήμασταν προετοιμασμένοι, ήθελα να απολαύσω επιτέλους την μητρότητα.
Η μεγάλη μου κόρη είχε πάθει ένα σοκ με ρώτησε “μαμά, αυτό το μωράκι θα μείνει για πάντα στο σπίτι;”. Με τη μεγάλη μου κόρη μιλάμε για όλα, εμπιστεύεται πολύ και τον μπαμπά της. Μου κάνει εντύπωση γιατί μιλάνε για κάποια φλερτ της στο σχολείο», είπε η Δέσποινα Καμπούρη.
